'Don Pasquale' en el Teatro Real
El consagrado director de orquesta napolitano Riccardo Muti estrenó el lunes en el Teatro Real 'su' Don Pasquale, la ópera de Donizetti con la que debutó en Salzburgo en 1971 y a la que ha convertido en un manifiesto personal. Esta producción a su medida fue estrenada en Ravenna en 2006 y es de bella y clásica factura, con una escenografía comedida y preciosista. Muti se trajo su orquesta, su equipo y su reparto. El Real puso el coro y seis figurantes. El público suscribió completa la propuesta y se mostró encantado.
Don Pasquale fue escrita en dos meses y Donizetti aprovechó melodías, estructuras, soportes armónicos y fragmentos de obras anteriores. Es bonita e intrascedente. Es convencional y un tanto estática. Tiene sólo cuatro personajes y medio, y el coro sólo irrumpe de forma destacable ya en el tercer acto. Poblada de recitativos, ofrece una fluida alternancia de arias, dúos, rondós y números de conjunto en la que únicamente el dúo de amor final entre Ernesto y Dorina-Sofronia tiene esa altura de las composiciones memorables, esa gracia vital y esa melodía pegadiza que forma las antologías. En general, la orquesta manda y las voces acompañan. Es, efectivamente como nos cuentan, el canto del cisne de la ópera bufa italiana, cuando ya es un remedo de sí misma y se refugia en París
El Goethe-Institut, promocionando la cultura germana en el mundo, nos trajo en enero pasado una lectura dramática de esta 'Die Schönen Tage von Aranjuez', Los hermosos días de Aranjuez, la última obra de Peter Handke, quien fuera 'enfant terrible' y hoy carece del mínimo interés. Tan bien apadrinada, el Círculo de Bellas Artes presenta ahora su estreno oficial en España. Desgraciadamente, es todavía más plúmbea e ininteligible que su anterior 'Quitt. Las personas no razonables están en vías de extinción'
'Los iluminados' lleva un mes en la cartelera y se va este domingo. Lástima de no haber podido hablarles antes de una obra tan interesante, de un montaje tan rompedor, de un esfuerzo actoral tan impresionante, y de una pieza en definitiva que será de lo mejor de esta temporada. Se estrenó humildemente en la sala pequeña del Español, apenas tuvo eco en los medios, pero el runrún funcionó y ha llenado el aforo de entusiasmos. No sabemos si quedará alguna entrada este último fin de semana, pero estos iluminados debieran retornar la
La exposición “Paraísos naturales: reflejos artificiales” despliega en el Pabellón Villanueva obras de 28 artistas españoles actuales con la naturaleza como hilo conductor. Están presentes algunos de los más conocidos artistas españoles e iberoamericanos del momento.
Una antología sin pretensiones académicas, lejos de los rigores y manías de los expertos, que además de reflexionar sobre la siempre imposible tarea del arte imitando a la naturaleza, permite juzgar una muestra representativa del que
Domingo Miras va a cumplir 79 años y recibió el Premio Nacional de Literatura Dramática ya más que jubilado. Un desconocido para el público, un funcionario que escribiendo en su tiempo libre tiene 23 obras publicadas entre dramas actuales, históricos y de tema mitológico, además de no pocas versiones de clásicos. Estrena ahora por vez primera -creemos- en las debidas condiciones. Por eso dicen que la paciencia es el único sustento del escritor en España. 'La monja alférez' -un título casi imposible de
Para estar a la altura del puente del Primero de Mayo, el teatro y el arte en Madrid ofrecen un panorama deslumbrador. Hay cuatro obras de primera categoría en la cartelera -'La monja alférez', 'La Chunga', 'Esperando a Godot' y 'La copla negra', un abanico para todos los gustos que incluye dos premios Nobel (Vargas Llosa y Samuel Beckett) flanqueados por autores españoles actuales que presentan la historia de una mujer asombrosa del siglo XVII y las chanzas de la España
Oscar Wilde (1854-1900) fue el dandy por excelencia, un personaje fantástico, un escritor inteligente, una víctima de la sociedad victoriana y una persona desgraciada que murió indigente en París, a la edad de cuarenta y seis años. Cinco años antes escribió 'The importance of being Earnest' (La importancia de ser serio) aunque siempre se ha traducido como 'La importancia de llamarse Ernesto', la obra por la que pasará a la posteridad, una
Mario Vargas Llosa asistió ayer al estreno de su obra 'La Chunga' desde la fila siete del Teatro Español, flanqueado por la alcaldesa de Madrid, un montón de políticos y la cada vez más extensa legión de invitados. Entre las ovaciones al caer el telón, la actriz Aitana Sánchez Gijón bajó a buscarle, y ya desde el escenario el escritor se mostró emocionado, agradecido y feliz en un largo parlamento. Se trata de un argumento
Resucita Salvador Dalí en una gran retrospectiva y Mario Vargas Llosa se estrena en nuestros escenarios con un drama de denuncia. No ocurre todos los días, y además podemos unir arte y naturaleza en el Botánico y en el Retiro, o celebrar el día internacional de la danza. Y mucho más donde elegir: del teatro del absurdo a las ciudades de antes del diluvio universal, del ballet moderno al sainete musical, del arte hiperrealista internacional
Hubo un tiempo muy lejano en el que la sociedad española se planteaba el dilema con parecida pasión a la que enfrentaba a los seguidores de los mejores toreros. Después, Picasso fue beatificado y de Dalí era mejor no hablar. Ahora que el Régimen actual es ya más largo que el anterior, -y con el marchamo francés, que siempre ayuda-, nuestro Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía realiza por fin una gran retrospectiva de la obra del incorrecto
Si hay una obra mítica en el teatro contemporáneo es esta. Desde su estreno en 1953 no ha dejado de representarse y eso que en esta tragicomedia no pasa nada en el primer acto y mucho menos en el segundo. Alfredo Sanzol, uno de nuestros mejores dramaturgos, no ha resistido la tentación de enfrentarse a ella. Su versión es buena, inclinada al humor y de bella factura. 'Esperando a Godot' seguirá vigente mientras subsista la complicidad de los espectadores
Albert Boadella ha contado con el potente respaldo de los Teatros del Canal que dirige desde hace cuatro años para montar un espectáculo musical que, por la senda de su anterior 'Amadeu' en honor de Amadeo Vives, celebrara a Verdi y Wagner en el bicentenario de su nacimiento. Él dice haber hecho un homenaje a ambos, pero más bien se trata de un uso forzado de los dos
La noche del martes será la gran fiesta de los libros y va acompañada de cientos de actividades durante toda la semana. El 'Romeo y Julieta' de la Compañía Nacional de Danza es todo un acontecimiento, al que escoltan un sainete musical muy gracioso -'La copla negra'- y una comedia clásica imperecedera, 'La mujer por fuerza'. Se despide la ópera española
Con su nuevo director, José Carlos Martínez, la CND no terminaba de despegar. Pero el síndrome 'postnachoduato', los problemas de adaptación, el desdoble en una vertiente clásica y lo errático de la programación de esta temporada pueden ser superados con esta inyección de moral y ánimos. Fue una noche magnífica el estreno al
Una joven se enamora con tan sólo verlo del huésped extranjero que su hermano aloja en casa, y cuando este retorna a su tierra, ella le sigue a escondidas; se hace pasar por paje e inventa mil argucias para romper el compromiso de matrimonio que aquel tenía, para llevarle a una situación límite en la que todas las apariencias le acusan de haberla raptado, y para
Tras los inesperados exitazos de 'Chirigóticas' y 'La maleta de los nervios', Alejandra, Ana y Teresa nos presentan un descenso a las raíces de nuestros males, un viaje al sustrato social donde se lleva amasando por siglos esa mezcla de chapuzas y chanchullos, de mentiras y trampas en que consiste el desperdicio de los talentos de este pueblo. Todo eso para el que lo quiera entender,
Dentro de la avalancha de obras nuevas y recicladas con las que los escenarios intentan ponerse a la altura de lo que en la calle pasa, 'Feelgood' destaca. Aunque sea una pieza nacida hace bastantes años y en una sociedad distinta, esta sátira sobre el oportunismo de Tony Blair y la habilidad de sus asesores, los llamados 'spin doctors' del New Labour, en la que se han espolvoreado
El editor de la Guía Cultural ha vivido una larga carrera profesional en la que ha alternado puestos de dirección en diarios y revistas (Interviú, El Independiente...) con el trabajo como reportero y comentarista. Durante una década fue corresponsal en Londres y en Roma, y también ejerció el periodismo en estancias en París y Tirana. Ha sido corresponsal en Madrid de CNN Interactive y otros medios americanos. Actualmente, además de ejercer la crítica cultural en 'Periodista Digital', escribe libros regularmente y es analista de temas globales en diversas publicaciones digitales e impresas.