Unos platós de más de 14.000 metros cuadrados, 2.500 figurantes, 50 especialistas, 40 actores, 140 horas de grabación por capítulo, 27 semanas de rodaje y 13 episodios. Son cifras impresionantes, sí y son españolas. Telecinco está preparando ‘Alatriste’, la serie basada en las novelas de Arturo Pérez Reverte y no ha escatimado en medios.
Periodista Digital se ha desplazado a Budapest, a los míticos estudios Korda, para hablar con actores, productores y responsables de una ficción poco común y llena de interrogantes. ¿Por qué se ha rodado fuera? ¿Cuánto ha costado? ¿Porqué Mediaset ha apostado por una serie tan imponente cuando lleva años apostando por un modelo de televisión en el que no encajan muy bien las ficciones? ¿Que pinta tiene ‘Alatriste? ¿Tiene posibilidades de triunfar? Contestamos a todo y detallamos un viaje lleno curiosidades.
«Esta serie no se puede hacer en España. No era viable a nivel económico»
Palabra de Vasile. El consejero delegado de Mediaset España charla con nosotros en el aeropuerto de Barajas, minutos antes de que despegue nuestro vuelo a Budapest y mientras esperamos una interminable cola en la única cafetería que hay en la T1.
Paolo Vasile, como de costumbre, es una fuente inagotable de titulares con cualquiera que se acerque a él. Siempre accesible y cercano con la prensa, pasa de elogiar el esfuerzo (y su esfuerzo) que se está haciendo por sacar adelante ‘Alatriste’ a hablar de su tema más inevitable y recurrente: las audiencias.
Telecinco ha perdido el liderazgo en los meses de verano por primera vez en dos décadas frente a Antena3. Hay indicadores suficientes como para prever que la estrategia de entretenimiento familiar que la cadena de Planeta lleva años promocionando por fin ha dado sus frutos, mientras que la programación realista y polémica de la de Mediaset podría (y sólo podría) estar agotando sus días.
Vasile, que rechaza su pase preferente por charlar con la prensa mientras espera la interminable fila para embarcar, no parece preocupado por la lucha del share.
No podemos ganar siempre.
Tiene razón, eso le restaría credibilidad y ganas de superación en la ‘guerra’. No, no parece que vayan a producirse cambios en la programación de T5. Están contentos con lo que tienen. Pero claro, al fin y al cabo, estamos haciendo un viaje para ver el rodaje de una serie. Una serie.
Es 9 de octubre de 2013, miércoles. El domingo anterior, la serie insignia de T5, ‘Aída’ había registrado poco más de un 12 ,8% de cuota de pantalla, algo muy alejado de lo que se esperaba de una producción que ha sido imbatible durante sus más de ¡200! episodios (hay que decir que la semana siguiente, el día 13 de octubre, la ficción repitió dato, pero no se hundió ante las películas de TVE y T5). ¿Qué significa esto? ¿Es el final de Aída? Depende de la evolución de las próximas semanas. Da igual.
Lo importante aquí es que T5, aparte de Aída y de ‘La que se avecina’, lleva tiempo sin acertar con las series. ‘Tierra de lobos’ sigue viva, pero dudosamente sobreviva a su actual tercera ronda de capítulos. Ni ‘Familia’, ni la segunda de ‘Frágiles’, ni El don de Alba’ (grandes apuestas de la temporada pasada) consiguieron cuajar en el público.
Tanto las cadenas, como los espectadores y los críticos hemos alimentado la creencia de que A3 es dónde se hacen series y en T5 realities. Que la primera se gasta mucho dinero y que la segunda ahorra para ser rentable. No es del todo verdad. Hay que tener en cuenta que gran parte del presupuesto de T5 se ha ido con los derechos del fútbol.
¡Qué lejos quedan ya los tiempos de ‘Yo soy Bea’, ‘Motivos personales’, ‘Siete vidas’, ‘Sin tetas no hay paraíso’, etc. grandes apuestas y mayores éxitos con los que Mediaset vivió tiempos de gloria! ¿Por qué ‘Alatriste’ ahora?
Si le preguntas a cualquiera que trabaje en T5 te diría que ellos no tienen ningún problema con las series, que ellos siempre han apostado por una ficción adulta y de calidad. Pero llama la atención que se arriesgue tanto por algo tan ‘inseguro’ cuando ese mismo año se han frenado realities de éxito como ‘Supervivientes’ o ‘Acorralados’.
ENCUENTRO CON LOS ACTORES: ¿QUIÉN FUE EL ‘MENOS’ AMABLE DE TODOS?
Llegamos de madrugada a un lujoso hotel de Budapest y al día siguiente, tras una visita guiada por Budapest, compras y un suculento almuerzo-aprovecho para las felicitar y agradecer sinceramente a todo equipo de prensa de T5 por su trabajo y amabilidad, más allá de sus responsabilidades (y no es un halago gratuito)- nos reunimos con algunos de los actores de la serie.
El elenco de ‘Alatriste’ lo encabeza Aitor Luna (visto en la Fuga’, ‘Los hombres de Paco’ y Premio de la Unión de Actores al Mejor Secundario de Televisión por ‘Gran Reserva’) como el capitán Alatirste y le secundan Lucía Jiménez (‘Al salir de clase’, la señora), Patricia Vico (‘Hospital Central), Aura Garrido, Caermen Sánchez , Natasha Yarovenko (nominada al Goya a la Mejor Actriz Revelación por ‘Habitación en Roma’ )Marcos Ruiz (‘Lobos de Arga’), Luis Callejo (‘El Barco’), Miguel Hermoso (‘Yo soy Bea’), Manuel Gancedo (‘La pecera de Eva’), Diana Gómez (‘El pacto’), Rafael Cebrián (‘Borgia’), Manel Barceló (‘Vicky Cristina Barcelona’), Ángel Solo (‘Amar en tiempos revueltos’), Arly Jover (‘Blade’), Alfonso Sánchez (‘El mundo es nuestro’), Filippo Sbalchiero (‘Indian Tale’), Constatin von Jascheroff (‘El lugar del crimen’), William Miller (‘Isabel’), Gary Piquer (‘Mal día para pescar’) y Jean-Pierre Bouvier (‘Mi estación preferida’).
En el encuentro con la prensa, hablamos primero con Miguel Hermoso, el mismísimo Francisco de Quevedo en la ficción.
Obviamente, interpretar a un personaje como éste impone.
Nos cuenta el actor. Sí, lo cierto es que Hermoso tiene un doble reto por delante. No sólo se enfrenta a dar vida a uno de los iconos literarios más importantes de nuestro país, sino que tiene que hacer que nos olvidemos de Juan Echanove, intérprete que ya hizo de Quevedo en la exitosa adaptación literaria de ‘Alatriste’.
Desde el primer momento, los responsables, con los actores al frente, de ‘Alatriste’ nos aclaran que estamos ante un producto diferente a ‘Alastriste, la película. Aquí hay un tono más de aventuras, algo más juvenil, ya que para empezar se ha rebajado la edad de los personajes.
Sí, los actores son más jóvenes que los de la película, pero están sobradamente preparados. Todos ellos nos cuentan lo de siempre; que si son como una gran familia, que si se llevan todos muy bien, que si es una experiencia maravillosa… Pero eso sí, algunos con más entusiasmo que otros.
Volviendo a Miguel Hermoso, decir que de trato es correcto, amable y autocrítico. No tiene reparos en decirnos que se enfrentó a un casting durísimo y para el que ensayó tres tipos de cojeras y que al verlas, Enrique Urbizu (el director) las rechazó todas.
Urbizu es la gran ausencia del evento. No está, pero todos hablan maravillas de él. El ganador del Goya por ‘No habrá paz para los malvados’ se ha encargado de determinar la estética y las líneas maestras de la serie dirigiendo los dos primeros capítulos y encabezando el equipo de dirección, en el que figuran nombres como Luis Oliveros («El ángel de Budapest»), Salvador Calvo («La Duquesa I y II»)y Norberto López Amado («El Rey») y los de los guionistas Alberto Macías, Curro Royo, Carlos Molinero, Marisol Farré y David Muñoz.
La siguiente en atendernos es una encantadora Lucía Jiménez. Guapa y sencilla, la actriz nos dice que está encantada con su personaje («ex prostituta y mujer de armas tomar») que es uno de los dos objetos de deseo de el capitán Alatriste) y nos cuenta que todos los actores viven en el mismo edificio de apartahoteles y que se reúnen en un diminuto bar de la esquina en el que han obligado al dueño a que les enfríe las cervezas (en Hungría se toman más bien templadas)
Luego hablamos con Natasha Yarovenko. Bella a rabiar, la actriz no es que no sea simpática, es que es muy intensa, se va demasiado por las ramas y parece que se toma en serio a sí misma (lo primero que suelta es que está cansada de repetir lo mismo ante los periodistas). Nos dice, por ejemplo, que ella no pensaba hacer televisión porque quería centrar su carrera en el cine (quiere seguir el ejemplo de Elena Anaya), pero que cuando la llamaron para el personaje de María de Castro, se «enamoró» de esta femme fatale que le complicará la vida al capitán Alatriste. Y sobre su acento (de Ucrania) nos comenta que se habló con Pérez Reverte y que propuso convertir a María de Castro en una actriz de Nápoles.
Por razones obvias, Pérez Reverte es el gran pilar de ‘Alatriste’. A pesar de la fama de controvertido y difícil que tiene el escritor, tanto los actores como los productores, nos dicen que desde el primer momento ha estado encantado con el proyecto y con el casting.
El siguiente en pasar por nuestra mesa es el mismísimo Aitor Luna. Parece cansado y disperso. No termina de hilar todas las frases. También es normal. Es el protagonista y el que más rueda. Nos dice que nunca pensó en interpretar a Alatriste, que se sometió a un casting enorme (se construyó un palacio para la prueba) y que debió de hacer algo bueno porque, al final, se llevó el gato al agua.
Y al día siguiente llegó el gran momento. Por fin podemos ver los famosos estudios Korma, situados a las afueras de Budapest y en el que se han rodado superproducciones como ‘Los Borgia’, ‘Los Tudor’ y ‘Los Pilares de la Tierra’.
Lo único que se puede decir ante lo que uno ve nada más entrar por la puerta de aquellos estudios es que aquello es increíble. Un servidor, que ha estado en muchos estudios de este país, nunca ha visto nada parecido, no sólo por tamaño sino por la precisión y creatividad de los decorados.
El Madrid de los Austrias y diversos enclaves del Vaticano y de la ciudad de París se han recreado en los estudios húngaros para esta serie, que combina tanto exteriores naturales como secuencias en plató y cuya grabación tendrá una duración total de 27 semanas, hasta el próximo 20 de diciembre. Dos son los principales sets de rodaje de ‘Alatriste’ en los estudios Korda: un plató cubierto de 6.000 metros cuadrados que alberga los interiores de los emblemáticos lugares donde transcurre la acción en la saga de Pérez-Reverte como el Alcázar Real, los palacios de Guadalmedina y Alquézar, la Taberna del Turco, la casa de Quevedo, el teatro y la platería, entre otros; y un backlot (superficie al aire libre donde se reproducen diversos exteriores) de 8.000 metros cuadrados, en el que se han simulado enclaves como los jardines del Alcázar, la entrada de la sede de la Santa Inquisición, el Mentidero de San Felipe,la oficina del Registro y la muralla y puerta de acceso a Madrid.
Completan los decorados de esta producción de aventuras los backlots de Fót y Göböljárás, de 2.000 y 2.500 metros cuadrados, respectivamente, donde se han simulado la cárcel de la corte, el convento de las Jerónimas, un asilo y una aldea abandonada. Además, diversas secuencias de la ficción tienen como escenario localizaciones naturales de los municipios húngaros de Göböljárás y Fót, así como el Jardín Botánico de Alcsút.
Entre tanto lujo y tanto despliegue, uno se pregunta cuánto ha costado todo eso. Nos responden a medias. Lo que sabemos es que Alastriste es una coproducción internacional en la que Mediaset se ha asociado con la productora alemana Beta Film, compañía de Jan Mojto y con DLO Producciones, propiedad de José Manuel Lorenzo, creador de la serie.
Es Lorenzo el que, entusiasta y muy amable, ejerce de guía por los platós y el que nos cuenta todos los detalles del proyecto.
Lo he apostado todo aquí. He puesto todo lo que tengo. Primero, he pagado por cinco años los derechos de la novela. Yo sólo pido que dure al menos 5 temporadas, si no…
Nos dice Lorenzo, además de rememorar el momento en el que le vendió la serie a Vasile.
Cuando me hice con los derechos me acordé que Vasile tiene en su despacho un póster de Alastriste, la película (producida por Telecinco Cinema) y por mi amistad con él fue al primero al que se la ofrecí. Antes de terminar mi exposición, me dijo: «Alatriste tiene que ser nuestra».
Nadie nos da la cifra exacta del presupuesto, pero sí alguna pista. Toda la temporada ha costado la mutad que la película. Es decir, la mitad de 24 millones de euros. hablamos de entonces de unos 10 o 12 millones de euros, menos de lo que parece a simple vista. Aquí está el truco.
Lorenzo nos explica que en Budapest ha encontrado el lugar perfecto para rodar algo que en otro sitio hubiese contado 5 millones de euros por capítulo. Aparte de que se han aprovechado muchos de los decorados ya existentes, en Hungría los sueldos son más bajos.
¿TRIUNFARÁ ALATRISTE?
Tras la visita a los platós, vimos dos trailers de la serie. Un total de cinco minutos de imágenes que despiertan diversidad de opiniones. Es cierto que en la pantalla todo parece más luminoso y más limpio de lo que uno se imagina que debió de ser el Siglo de Oro español.
Nos explican que las imágenes no estaban bien editadas y que el resultado final es diferente. Por otra parte, la cara de Aitor Luna se nos antoja como demasiado aniñada para ser Alatriste y con la única frase que le escuchamos decir a Natasha Yarovenko nos damos cuenta de que su acento no nos convence.
Pero en fin, sólo vimos un aperitivo. No sabemos qué puede ocurrir con la aventura televisiva del espadachín más famoso del siglo XVII. Pero si de algo sirve mi criterio, puedo adelantar que, visto lo visto, la serie va a ser un éxito. Creo que va a contentar al público de ‘Aguila Roja’ y al de ‘Isabel’. Es ésta última serie la que ha demostrado que en España no somos bobos, que aunque haya carencias de producción, si la historia es buena, la compramos.
‘Alatriste’ promete luchas, aventuras, romance y también historia y una buena documentación. Hablamos de un personaje icónico de nuestra literatura. Sólo con pronunciar su nombre ya se tiene un 50% del éxito asegurado. Sólo puedo decir que, como consumidor, celebro que en España se apueste por ficciones como ésta. Lo triste es que se tengan que rodar fuera.
