Edición especial del concurso ACOR

Por José María Arévalo

(El vallisoletano Marcos Gutiérrez junto a su obra, ‘Nostalgia’)

Había bastante expectación a la espera de la exposición de los premios Acor 2021, ya que  la nueva edición XXII estaba anunciada como muy especial debido a la celebración del 60 aniversario de la cooperativa azucarera, para lo que se decidió ampliar la convocatoria a artistas internacionales, además de dotar al primer premio con un 50 por ciento más de montante económico, con lo que se alcanzan los 9.000 euros.

Así que me fui a la Sala de Las Francesas a ver la muestra, de la que solo sabía, por la prensa, se había dado el premio a un óleo con un tema inusual, representando a una web que se hubiera realizado hace siglos, una idea muy original pero, por lo que se veía en las fotos publicadas, nada estética. Y cual no sería mi sorpresa al encontrarme una sala llena de cuadros abstractos y solo cuatro o cinco figurativos, prácticamente los que incluyo en fotos para ilustrar este artículo. Increible.

Predominio de la abstracción

En mis comentarios a ediciones anteriores más de una vez me he quejado del exceso de lo que llamo “realismo fotográfico”, tan de moda en los últimos años, como una derivación del hiperrealismo. Pero tengo que reconocer que al menos se trata de temas figurativos. Una sala donde no predomina lo figurativo sino lo abstracto, es simplemente, una desolación de exposición. Y este es el caso de la actual edición de los seleccionados para el premio especial ACOR de este año, en la sala de las Francesas. No me puedo creer que con tan buen premio y la amplitud de la convocatoria –otros años reducida a residentes o nacidos en Castilla y León-, no se hayan presentado más obras figurativas merecedoras de ser seleccionadas. Tiene que haber sido un cambio de criterio del jurado. Ya lo siento. Además de la mención de honor que ha recibido el vallisoletano Marcos Gutiérrez por un estupendo cuadro un tanto impresionista, titulado ‘Nostalgia’, merece la pena ver la obra de otro autor vallisolegtano, Elena Fernández Camazón, esta muy hiperrealista, así como la titulada “Madrid” de Lidia Sancho, un acrílico de gran formato, 180 x 180, y también otro acrílico firmado por “Kike”, y titulado “Cuando la dignidad no se compraba”, de 114 x 146.

(Obra de Elena Fernández Camazón)

La exposición muestra los 25 cuadros seleccionados, de  los 497 presentados al concurso, que pueden verse hasta el 13 de marzo. La edición del Certamen de Pintura ACOR permanecerá este año dos meses en la Sala de Las Francesas, un mes más respecto a ediciones anteriores y posteriormente la cooperativa organizará una muestra itinerante con las obras finalistas en distintos puntos de la provincia de Valladolid y de Castilla y León..

En ediciones anteriores hubiera dicho que es buena idea esta de hacer la muestra itinerante; con la actual tengo muchas dudas de que valga la pena.

Respecto a la novedad del incremento del premio, el presidente de ACOR, Jesús Posadas, ha incidido en que con esa cantidad el certamen se sitúa como uno de los que mayor dotación tienen en España en este sector. El presidente de ACOR también  defendió durante la inauguración que el compromiso de la entidad remolachera con el arte y la pintura continuará y se volverá a convocar una nueva edición este 2022.

(Posan los premiados)

Primera mujer premiada

La artista bilbaína Ana Riaño Olabarri recibió el pasado 18 de enero el primer premio del Certamen de Pintura ACOR, del que ha sido merecedora por su obra “RRSS”, en la que reproduce la página principal del Facebook de la artista francesa rococó Vigée Le Brun, como si hubiera dispuesto de esta herramienta a finales del siglo XVIII.

Ha sido la primera mujer en recibir el galardón en estos años tras ser elegida por unanimidad del jurado entre las casi 500 propuestas que concurrieron al certamen.

El ‘pantallazo de las RRSS’ de una artista rococó lleva a la bilbaína Ana Riaño a alzarse con el galardón. En su obra reproduce la página principal del Facebook de la artista francesa rococó Vigée Le Brun, como si hubiera dispuesto de esta herramienta a finales del Siglo XVIII.

Su obra, ‘RRSS’, reproduce en un amplio formato lo que sería el perfil de la pintora Vigée le Brun si Facebook hubiera existido en su época, dentro de una serie de obras en torno a este concepto que ha creado en los últimos años la artista vasca. Así se puede ver como esta artista, que fue pintora de cámara de la reina Maria Antonieta de Francia, agradece a la consorte de Luis XVI y al propio monarca el apoyo para entrar en la Real Academia de Bellas Artes de Francia.

 («Cuando la dignidad no se compraba». Kike. Acrílico. 114×146)

También se observan sus «contactos» en el apartado de ‘amigos’ de ese Facebook del siglo XVIII, con pintores como Jean-Baptiste Greuzet, Joseph Vernet o Hubert Robert; y personalidades de la nobleza, como la propia María Antonieta de Austria o Madame du Barry.

En otro apartado se muestran lo que serían «anuncios» de contenido relacionado con la pintora, como una referencia a un cuadro de Rubens (‘Retrato de Susanna Lunden’), en el que aparece una mujer con un vistoso tocado de plumas que inspiró muchos retratos que Le Brun realizó en su carrera.

La autora ha explicado que trata de mostrar las «redes sociales», en el sentido de influencias y personas de su círculo, que tenían los artistas en su época y «cómo lo habrían hecho en la actualidad, con la herramienta de las Redes Sociales».

Vigée le Brun, muy ligada a la familia real francesa, tuvo que exiliarse al llegar la Revolución Francesa, pues estaba muy identificada con la Monarquía.

Mención de honor

El presidente de Acor, Jesús Posadas, entregó también una mención a la mejor obra por parte de un vallisoletano, ‘Nostalgia’, de Marcos Gutiérrez. Y ha subrayado que este premio es el «granito de azúcar» de la cooperativa con el ámbito artístico, que considera que se encuentra en «una situación complicada».

(“Madrid”. Acrílico de Lidia Sancho.180×180)

Por su parte, el alcalde destacó el nivel de las obras presentadas, procedentes de España y de otros países –como España, Argentina, México, Venezuela, Portugal, Italia o Lituania–, al tiempo que incidió en que la iniciativa es «reflejo de la fructífera colaboración» que mantiene el Ayuntamiento con ACOR, «una de las empresas más importantes y dinámicas con las que cuenta la provincia de Valladolid».

El jurado que ha elegido la obra ganadora y las finalistas de esta XXII edición ha estado presidido por Francisco de la Plaza, catedrático de Historia del Arte y vinculado al certamen desde sus orígenes. La cooperativa, de manos de Jesús Posadas, le ha entregado una placa de reconocimiento por las dos décadas en las que ha estado al frente del Jurado y en los que, como ha subrayado el presidente de ACOR, han podido «aprender» mucho de sus conocimientos.

Han formado parte del órgano el director del Museo Patio Herreriano de Valladolid, Javier Hontoria; el exdirector del Museo de Bellas Artes de Santander, galerista y comisario de prestigio, Fernando Zamanillo; la directora durante veinte años de la Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARCO, Rosina Gómez Baeza; y el artista esloveno Cveto Marsic, afincando en Grajal (León).