Espacio para artistas en las galerías López Gómez

Por José María Arévalo

(“Galerías Valladolid”de la calle López Gómez)

Las antiguas galerías de la calle López Gómez han sido transformadas por el Ayuntamiento de Valladolid en un centro de iniciativas creativas con el nombre de “Galerías Valladolid”, y a ese fin se publicó en la primavera del año pasado una convocatoria abierta para los artistas interesados en ocupar estos estudios, que son gratuitos el primer año.

Valladolid cuenta así desde el año pasado con un nuevo centro de creación fruto de la transformación de las antiguas galerías comerciales de la calle López Gómez, que se han convertido en una incubadora de proyectos que el Consistorio pone a disposición de los interesados a través de un alquiler gratuito durante el primer año, a cambio de la coordinación de actividades que generen un retorno para la ciudad.

Este nuevo espacio de creación arrancó su andadura acogiendo el programa de Artistas en Residencia CreArt con cinco creadores de la red. La inversión total que ha permitido poner a disposición los nueve estudios de creación artística asciende a 331.000 euros. Se trata un punto de encuentro para la gente creativa de la ciudad y una lanzadera de propuestas artísticas innovadoras. Un marco apropiado para que se generen sinergias entre creadores y en el que se tejerán redes con otros laboratorios creativos, además de ser un espacio que favorecerá el empleo en el sector cultural de la ciudad.

Se ha recuperado así un espacio en desuso, al tiempo que ha subrayado el carácter innovador de este nuevo espacio cultural, que pretende ser un referente no sólo en Valladolid sino a nivel nacional. Ha sido un doble reto, por un lado la adaptación de un edifico de 1972 que se construyó como mercado y, por otro, la gestión de un espacio novedoso en toda la Comunidad y abierto a la ciudad.

GaleríasVa es el resultado de un proceso iniciado en 2017, con el informe final de ‘Ciudad Abisal. Atlas de iniciativas culturales sumergidas’ desarrollado por el Ayuntamiento de Valladolid en colaboración con el Colectivo Z.

Nueve estudios de trabajo

Los antiguos nueve puestos de venta se han transformado en nueves estudios de trabajo de 25 metros cuadrados, que además cuentan con una sala de estar y descanso, una sala de reuniones y un espacio central para presentaciones públicas.

A este fin se publicó la convocatoria para seleccionar proyectos de residencias de un año, que dirigida a emprendedores creativos, colectivos artísticos, con domicilio fiscal en Valladolid capital. Se valoraban así propuestas de creación y desarrollo de nuevas empresas culturales, y proyectos de cultura comunitaria para transformar la ciudad a través de la creatividad. Además, a los proyectos de residencias de tres meses se pueden presentar creadores en el sector de las artes visuales y audiovisuales, con domicilio fiscal en la ciudad, valorándose la calidad artística y técnica, la innovación, originalidad e impacto de las propuestas.

Mantenimiento

El Ayuntamiento de Valladolid durante el primer año de residencia de cada proyecto corre con los gastos de mantenimiento, aunque se trata de un espacio “sostenible” por lo que en año venideros serán los residentes los que tendrán que asumir los gastos generales de mantenimiento.

Durante el primer mes se ocuparon cinco estudios con los artistas de la red CreArt: Ruta Kucinskaite (Kaunas), Luke George (Liverpool), Luca Arboccò (Génova), Iván Serrano (Valladolid) y Antonio Macías (Valladolid), que desarrollaron sus proyectos hasta su presentación a final de mes. Además, se organizaron tres Open Studio los viernes 9, 16 y 30 de abril de 18 a 20 horas, una oportunidad para conocer de la mano de los creadores su proceso creativo y obra. Además se mostró también en Galerías VA las postales seleccionadas en el Concurso CreArt Mail Art

Plazo para tres nuevas residencias de GaleríasVA

En diciembre pasado se abrió el plazo para el segundo periodo de inscripción, de tres nuevas residencias. Podían solicitar estos estudios, personas físicas o jurídicas, que presenten título individual, colectivo, asociativo o empresarial, siempre que el solicitante tenga domicilio fiscal en Valladolid capital

Estos tres proyectos residentes se convocaron patra ocupar los estudios del Centro de Creación GaleríasVA entre marzo  y mayo 2022. Como en el periodo anterior, para solicitar estos estudios hay que ser persona física o jurídica, a título individual, colectivo, asociativo o empresarial, pero siempre el solicitante debe tener domicilio fiscal en Valladolid capital.

El nuevo centro de creación GaleríasVA busca dar apoyo y visibilidad a artistas, colectivos y emprendedores, con un proyecto creativo cuyo fin sea el desarrollo de una nueva industria creativa viable y sostenible, la puesta en marcha de un proyecto artístico innovador, que tenga impacto en el sector creativo de la ciudad, y el fomento de iniciativas participativas que generen interacción con la comunidad.

Los residentes cuentan con un estudio de 25 metros cuadrados , cedido por el Ayuntamiento por el periodo solicitado, donde podrán trabajar los días hábiles. La cuota mensual de alquiler (200 euros aproximadamente) se revertirá en 9 horas de iniciativas de retorno para la comunidad mediante la programación y realización de actividades abiertas al público los sábados u otras acciones para el Área de Cultura y Turismo (fuera de GaleríasVA).

Cuadros sobre “Caldo de la abuela” en Galerías VA

Hasta el 29 de este pasado mes de enero se ha podido ver en Galerías VA la exposición de cuadros “Caldo de la abuela”, que constaba de una serie de 14 cuadros de varios tamaños (de 46×33 cm a 116×81 cm) de acrílico sobre lienzo, en la que la reivindicación de lo cotidiano y de los lazos familiares son los dos motores para la artista madrileña Marta Amorós (Madrid, 1988), artista y profesora afincada recientemente en Valladolid.

Licenciada en Bellas Artes, ha recibido el Primer Premio Fundación Amigos de Madrid (2009) y las becas de Ayllón y Albarracín (ambas en 2010), así como ha completado su formación artística en la Universität der Künste de Berlín (2012). En los últimos años, ha compaginado su labor creativa con la docencia en prestigiosos centros educativos de Madrid.

En esta exposición “Caldo de la abuela”, se ofrecía un recorrido visual y sensorial a través de la receta de un plato que podría encontrarse en todas las casas y que retrotrae a un lugar mil veces descrito, pero nunca del todo retratado: el propio hogar. Los 14 cuadros –de diversos tamaños y con una paleta de colores intensa y original– muestran una receta paso a paso que es, en palabras de su autora, «una metáfora de la vivencia familiar y un intento de mostrar esa experiencia con todos sus matices, luces y sombras».

Pequeñas-grandes historias de nuestra vida diaria

Este proyecto nació en enero de 2020 y se desarrolló en los meses más duros de la pandemia. Una serie de cuadros autofinanciada que reclama el valor de esas pequeñas-grandes historias de nuestra vida diaria. «Quería compartir mi experiencia a través de lo casero», asegura Amorós.

Para esta receta se escogieron ingredientes vitales de primera calidad: las muchas potencialidades y la promesa infinita que era Berlín; el claroscuro de la situación de España y la decisión desde las entrañas de volver, y el mimo de elegir y labrar la tierra en la que sembrar. Ollas, cucharas, verduras y carnes salpican estas 14 pinturas que suponen la primera creación personal de la autora, ya que es un proyecto «elegido de principio a fin, concebido de manera integral». En definitiva, ‘Caldo de la abuela’ es una muestra de pintura «cocinada a fuego lento, fruto de un intenso trabajo introspectivo y que resume la experiencia de una década de vivencias».