Setenta grandes maestros de la Colección Pérez Simón, en Centro Centro

Por José María Arévalo

(Detalle de “La primavera”. Óleo sobre tela de James Jacques Joseph Tissot, 1865. 91.4 x 127 cm)

En el madrileño Centro Centro de Plaza de Cibeles 1, y hasta el 12 de enero de 2025, la muestra “Setenta grandes maestros de la Colección Pérez Simón” reúne una cuidada selección de 70 obras, la mayoría de ellas nunca antes vista en Madrid, dividida en secciones temáticas. Incluye maestros antiguos y primeros, modernos, con obras de Bronzino, Rubens, el Greco, Murillo, Van Dyck, Canaleto, Tiepolo y Goya, entre otros; siglo XIX con obras de Turner, Van Gogh, Paul Cézane, Pissarro, Gauguin, Sisley, Monet, Renoir, Sorolla y Zuloaga; y de las vanguardias al arte actual, con artistas como Eduard Munch, Tamara de Lempicka, Fernan Léger, Rothko, René Magritte, Alex Katz, Takashi Murakami y Yoshitomo Nara.

(La forrajera. Óleo de Camille Pissarro. 1884)

La colección del empresario y coleccionista mexicano de origen asturiano Pérez Simón se compone de más de 4.000 piezas de pintura, escultura, dibujo, artes decorativas y manuscritos, siendo considerada, a día de hoy, como uno de los acervos privados más relevantes del mundo. La Colección Pérez Simón se completa con una biblioteca integrada por más de 50.000 volúmenes, con un fondo documental que sirve de sustento a la propia Colección.

(‘Niñas griegas recogiendo guijarros junto al mar’, pintado por Frederick Leighton en 1871)

“Setenta grandes maestros de la Colección Pérez Simón” reúne algunas de las piezas más valiosas de este notable conjunto. La muestra propone una cuidada selección de obras, la mayoría de ellas nunca antes vistas en Madrid.

La muestra ha sido comisariada por Graciela Téllez Trevilla, Susana Martínez-Garrido y Roberto Fernández Castro, quienes han articulado la selección de obras de tal modo que ofrezca un recorrido dividido en tres secciones temáticas: Maestros antiguos y primeros modernos incluye obras de Lucas Cranach el Viejo, Bronzino, Rubens, el Greco, Murillo, Anton Van Dyck, Canaletto, Tiepolo y Goya, entre otros; Siglo XIX incluye piezas de los más relevantes pintores del momento, entre ellos Turner, Van Gogh, Paul Cézanne, Pissarro, Gauguin, Sisley, Monet, Renoir, Joaquín Sorolla e Ignacio de Zuloaga; en De las Vanguardias al arte actual están presentes artistas como Eduard Munch, Tamara de Lempicka, Fernand Léger, Rothko, René Magritte, Alex Katz, Takashi Murakami y Yoshitomo Nara.

(Retrato de la señora Corcuera. Óleo de Ignacio Zuloaga y Zabaleta,1918)

El empresario y coleccionista Juan Antonio Pérez Simón nace en Asturias en 1941, desde allí emigra a México con sus padres a la edad de 5 años. El germen de su Colección se remonta al año 1964 cuando, como él mismo recuerda, realiza un viaje en Europa “que definió mi vínculo intenso e indisoluble con las artes plásticas y me dio norma para su goce”. En este periplo, Juan Antonio Pérez Simón dedica su tiempo y gran parte de su presupuesto, de apenas 8 dólares diarios, a visitar todos aquellos museos que custodiaban las obras de arte que más admiraba. Como él mismo explica: “Desde mi juventud me sentí atraído por la belleza, por las obras de arte. Como no podía comprarlas, colgaba en mi recámara reproducciones de los cuadros. Satisfacía así mi deseo de disfrutar la forma en que cada artista plasmaba en su lienzo lo sublime, lo poético, lo bello, hasta lo terrible”. Desde entonces, Juan Antonio Pérez Simón no ha cesado en su búsqueda de la belleza y ha desarrollado su pulsión coleccionista hasta reunir, fruto del esfuerzo a lo largo de estos años, una Colección única en el mundo.

(Retrato de una dama con vestido negro. Óleo de Franz Xaver Winterhalter. 1844)

Veo en la prensa de estos días que esta exposición ha superado los 45.000 visitantes. Organizada por el Área de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, la muestra ofrece un recorrido único por la historia del arte desde el siglo XVI hasta la actualidad, con obras destacadas de diferentes épocas y estilos, se ha consolidado como una de las principales propuestas culturales de la capital.

Con el objetivo de invitar al público a mirar las obras de arte desde nuevas perspectivas, se han diseñado dos visitas guiadas temáticas que profundizan en aspectos específicos de la colección. Estas visitas, tituladas “Pérez Simón. En busca de la belleza y Arte y moda: setenta motivos”, buscan enriquecer la experiencia del visitante explorando tanto los elementos visuales como los contextos históricos y culturales de las piezas expuestas.

La visita temática Pérez Simón. En busca de la belleza, disponible del 1 de diciembre al 12 de enero, plantea un análisis de cómo el concepto de belleza ha evolucionado en los últimos seis siglos de la historia del arte. Dividida en tres secciones (Maestros antiguos y primeros modernos, siglo XIX y De las vanguardias al arte actual), esta actividad abarca estilos, técnicas y contenidos fundamentales. Además, profundiza en elementos menos evidentes, como la importancia de los marcos en las obras, el papel de las musas en los retratos femeninos y la transformación del desnudo y la sensualidad a lo largo del tiempo. También se tratarán temas universales como el amor y la muerte, y cómo los artistas han experimentado con materiales y técnicas para redefinir su época.

(‘El renadío’ , de Julien Dupré, uno de los principales representantes del realismo francés de la pintura del siglo XIX)

Por otro lado, la visita Arte y moda: setenta motivos, que se realizará entre el 14 y el 21 de diciembre, explora las relaciones entre el arte y la moda a través de los siglos. Entre las obras destacadas, se analizarán los encajes como símbolo de poder en las pinturas de Anthony Van Dyck y el lujo representado en las joyas de El filósofo de Ferdinand Bol. El estilo español tradicional será examinado en las obras de Juan Pantoja de la Cruz, mientras que el enfoque inglés de Joshua Reynolds aportará un contraste con sus retratos más introspectivos. Asimismo, piezas como Cleopatra de Alexandre Cabanel, la Bailarina de Giovanni Boldini y los retratos de Alex Katz conectarán con temas como el autocuidado, la moda y las diferencias sociales a través del tiempo.

Ambas actividades están dirigidas a grupos de entre cuatro y nueve personas y tienen un coste de 6 euros por participante. Las reservas deben realizarse a través de la página web de la exposición, www.perezsimoncoleccion.com. Estas visitas buscan no solo profundizar en el significado de las obras, sino también fomentar un diálogo entre el pasado y el presente, mostrando cómo el arte sigue influyendo en la sociedad actual.