El Certamen de Pintura Acor, en el Teatro Calderón

Por José María Arévalo

( Nieve. Óleo de Guillermo Sedano, premio Acor 2014) (*)

El jurado que ha otorgado el premio Acor en su tradicional Certamen de Pintura, este año ya el XV, el mejor premio de pintura que se convoca en Castilla y León, dotado con 6.000 euros, era una garantía de acierto, con una terna formada por el pintor Augusto Ferrer-Dalmau, el fotógrafo Ángel Marcos y el catedrático de Historia del Arte Francisco Javier de la Plaza. Aunque la balanza se inclinaba – afortunadamente- hacia el realismo o al menos lo figurativo. Ya en años anteriores hemos comentado una cierta tendencia de este certamen hacia lo que hemos llamado realismo fotográfico, pero la calidad de las obras seleccionadas en esta ocasión creo permite eludir los extremos negativos de tal calificativo, como comentaremos.

En la Sala de Exposiciones del Teatro Calderón están expuestas las 20 obras seleccionadas, en lugar destacado la ganadora, «por su originalidad plástica y elegancia estética», del premio Acor, “Nieve”, del burgalés Guillermo Sedano. Además, las tres menciones aprobadas por el jurado, “Andrea”, de Equipo Art-2 (grupo de dos pintores formado por Rafael Mediavilla y Juan Martín Oña), de Burgos; “Homenaje a Steve McQueen” de Juan Carlos Gil Gutiérrez, de Ávila; y “Landscape” de Jose Antonio Martín Santos, de Salamanca.

Como destacaba El Norte de Castilla, este año han participado en este certamen, que se circunscribe a pintores castellano-leoneses, cerca de un centenar de obras en las que el jurado ha querido destacar el “elevado nivel de creación y dedicación de los participantes”.

En nuestra crítica del certamen de hace unos años, que titulábamos “Captar la realidad, todo un arte”, nos quejábamos del predominio, en la selección de estos concursos Acor, obras del que calificábamos como este realismo fotográfico, de gran mérito técnico pero discutible originalidad expresiva. “Siempre –decíamos- ha consistido el arte en recrear la realidad, en un proceso de captarla primero y después expresarla, porque los hombres no somos capaces de crear realmente de la nada. Reproducirla simplemente, nunca se consideró creativo. Buscando lo novedoso, algunos desdibujaron para tratar de pintar el espíritu, las ideas, y otros enmarcaron la materia considerando que esa parte de la realidad había sido menos atendida. Aunque algunos pensamos que ambos procesos no han sido más que una experimentación del o de los medios expresivos – pictóricos, etc.- en el primer caso ensayos de color y forma, y en el segundo de forma y textura”. Hace ya unos años, coincidiendo, creo yo, con un cierto hartazgo de pintura matérica, nos encontramos con esta sorprendente tercera vía de la experimentación, en pintura, de técnicas fotográficas. En mi opinión, está en la misma línea de lo artesanal. Que lo único que añade es la novedad. Y pensaba que habrá que ver cuánto dura y si produce obras geniales, como lo hizo la abstracción y –en opinión de algunos- el arte matérico.

En esta edición de Acor se advierte una mayor creatividad en los cuadros figurativos, que son la mayoría. Probablemente porque se está desarrollando el estilo realista con la elección de motivos nuevos, más imaginativos y menos fotográficos, de gran fuerza expresiva, y además ni impresionistas ni hiperrealistas, lo que es una magnífica noticia de la evolución de tendencias en la pintura. Para congratularnos.

—
(*) Para ver la foto que ilustra este artículo en tamaño mayor (y Control/+):
https://farm8.staticflickr.com/7463/15487935624_3f2c15cf09_b.jpg