Para los Oscar 2015

Por José María Arévalo

( De la relatividad y los agujeros negros tratan las nominadas “La teoría del todo”, sobre la vida de Stephen Hawking, e “Interstellar”, de la que ha sido asesor científico el físico teórico Kip Thorne, y con cuyo cartel ilustramos este artículo )

La semana pasada se hicieron públicas las nominaciones a los Oscar 2015, que confirman la predicción – ya les comentamos- de los Globos de Oro de la semana anterior, que siempre se adelantan. Acaparan los premios «Boyhood», «Birdman», «El Gran Hotel Budapest» y “Descifrando enigma”, aunque la primera solo con 6 nominaciones, frente a las 9 de las otras dos, y 8 de la última . Ya se sabe que los Oscar de mejor película y mejor director van unidos, así que tienen menos posibilidades –aunque nunca se sabe- “La teoría del todo”, con 5 nominaciones, pero no a mejor Director, “Whiplash” con otras 5 a una espléndida visión del mundo del jazz, y las aún no estrenadas en nuestros cines –salvo que aparezcan esta semana- “El francotirador” –una historia de la guerra en Afganistán, de Clint Eastwood- con 6, y “Selma”, sobre la lucha por los derechos civiles alrededor de Martin Luther King, solo con 2.

Aparte estas dos últimas, por ver, me han parecido todas estupendas, aunque de las dos líneas en que creo se encuandran, quizá por mi afición pictórica, una realista, incluso hiperrealista, y otra muy surrealista, me inclino por las de la primera. Verdaderamente me ha sorprendido el surrealismo de «Birdman (o la inesperada virtud de la ignorancia)», título un tanto críptico, como lo que narra aunque se entiende bastante, intenciones aparte, además rodada en un solo plano; y el de «El Gran Hotel Budapest», de la que dice José María Aresté, en la web de crítica que más sigo, Decine21, que el atrevimiento formal le resta posibilidades, a pesar de que ha sido muy popular en taquilla –a mí me pareció un poco pesada, la verdad-. En esta línea, pero más simple, tenemos también a la polaca “Ida”, nominada a mejor fotografía y película extranjera, que recuerda el cine de Ingmar Bergman o la más reciente “La cinta blanca” de Michael Haneke.

El hiperrealismo de que le hablo es patente en «Boyhood. Momentos de una vida», rodada a lo largo de 12 años, y no solo porque los personajes sean actores que crecen realmente – desde luego se han aventurado en la elección sobre todo de los niños, y han tenido suerte, han devenido magníficos actores- sino porque la historia que narra no es más que la vida misma, con un poco de singularidad en el reflejo de la adolescencia del protagonista principal, Mason –magnífico en este papel Ellar Coltrane, aunque no ha sido nominado – que resulta ser un creativo del arte fotográfico, y como todos los creativos, bastante peculiar. Patricia Arquette en el papel de la madre sí ha sido nominada para el Oscar a mejor actriz de reparto, y dice Aresté que es la gran favorita, “la única que podría quitarle el premio es tal vez Laura Dern, por “Alma salvaje”, no creo que Keira Knightley por “Descifrando Enigma” y Emma Stone por “Birdman” puedan hacerle sombra, pese a sus buenos trabajos”. “Alma salvaje” tampoco se ha estrenado aquí todavía, así que no opino. Patricia Arquette tuvo mucho éxito en la pequeña pantalla con la serie Médium, en la que interpretaba a una mujer con la capacidad de hablar con los espíritus, yo la seguí bastante en su día. También conocida por su matrimonio, en 1995, con Nicolas Cage, con quien estuvo unida hasta 2001.

También esto de los varios matrimonios sucesivos, tan de la sociedad norteamericana, aparece en la hiperrealista «Boyhood», que al final te deja la sensación de que no añade mucho a la creatividad, como los cuadros que a veces denostamos por su excesivo realismo fotográfico. Más interés tienen, creo yo, las que incluyen situaciones de cierto dramatismo, y que suponen alguna excepción en el común devenir de la existencia humana, aunque a nadie nos faltan problemas. Pero tienen emoción y grandes temas, el sentido de la vida, etc. Así las dos historias británicas sobre dos científicos reales, Alan Turing y su papel en la Segunda Guerra Mundial, que nos lleva a considerarlo padre de la informática, en “Descifrando enigma”, y Stephen Hawking y su intento de entender el universo con la astrofísica, en “La teoría del todo”. También hay brillantes papeles femeninos de enfermos, el de la elegantísima Julianne Moore, con su progresivo alzheimer en “Siempre Alice”, la gran favorita a mejor actriz, o Rosamund Pike, la psicópata de “Perdida”.

Con estos temas de la lucha en la vida, se han quedado un poco relegadas, con nominaciones técnicas solamente, “Mr. Turner”, de Mike Leigh, que no nos podemos perder los creativos (aún no he podido verla, con esto de la propiedad intelectual no hay archivos para bajarla a pesar de que se estrenó el 17 de Diciembre), y la de Angelina Jolie como directora, “Invencible”, cuya primera parte es mucho más atractiva que los sufrimientos del protagonista, campeón olímpico, en el campo de concentración japonés, en la segunda.

Aparte realismo y surrealismo, también en el mundo de la ficción hay interesantes aportaciones. Para mi gusto, una de las mejores era “Interstellar”, de Christopher Nolan, y cuenta con 5 nominaciones, pero en apartados menores, fotografía, banda sonora, efectos visuales, sonido y mezcla de sonido. Algo así ha pasado también con “El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos”, “X-Men: días del futuro pasado”, y “Capitán América: El soldado de invierno”. Muy curiosa es “Guardianes de la galaxia”, nominada por sus efectos visuales.

Es muy difícil ya que consigan ningún premio importante estas de ficción, que son por las que yo votaría – no puedo olvidar “Avatar”, para reflejar la vida misma ya tenemos la nuestra, digo siempre- especialmente “Interstellar”, que se aventura a reflejar en la pantalla las cuestiones de cosmofísica de las que oímos hablar a Stephen Hawking en “La teoría del todo”; y mejor aún, “El Hobbit”. Tampoco habían tenido nominaciones las dos primeras de la saga “El Señor de los Anillos” y hubo que esperar a la tercera, “El retorno del Rey” -precedente inmediato en filmación a “El Hobbit”, aunque en ésta se cuenta la historia anterior-, para que se reconociera el valor de la trilogía, al obtener felizmente el Oscar a la mejor película. Así que yo había esperado otra valoración de la trilogía de “El Hobbit”, a través de nuevo de su última parte, lo que no ha llegado. Bueno, es un decir, en esto de los Oscar no hay nada imposible. Esperemos.