Sesión Golfa

Más un competente thriller de acción que una cinta de terror, Guerra Mundial Z coloca a un reputado investigador de Naciones Unidas (Brad Pitt desplegando todos sus encantos de experimentada máquina registradora madura) en contra de sus deseos en la búsqueda sin margen de tiempo de una vía para combatir una epidemia de alcance mundial

Sin llegar a un nivel notable, este segundo spin-off del mutante más famoso supera con claridad a su predecesora, la infame X-Men Orígenes, y muestra a un Lobezno más Logan que nunca, meditabundo y atormentado por los acontecimientos de la tercera parte de X-Men. La relación del protagonista con Japón ha sido en los cómics de eterno

Los Cuatro Jinetes, además de la referencia obvia, son en esta cinta un grupo a lo Ocean´s Eleven formado por los mejores magos del mundo mundial cuyo mayor truco consiste en robar bancos mientras realizan su espectáculo en directo, para repartir luego el dinero entre el público. La premisa es de lo más atractiva pero, lógicamente, a

El prestigioso director de Cinema Paradiso trae hasta nuestras retinas una historia de intriga con halo de misterio y una originalidad impropia del género, una propuesta distinta que mantiene al espectador con la firme convicción de que un giro inesperado de los acontecimientos está al caer, pasando por nuestra cabeza la posibilidad de

Universal demostró con el estreno de la sorprendente primera parte de Gru: mi villano favorito que puede existir vida después de Pixar y Dreamworks. Era pues cuestión de poco tiempo que el terrible villano metido a buena persona tuviera el premio de una segunda entrega, que nos llega ahora, época de estrenos de animación y excursiones

Cabe recordar que esta película la firma M. Night Shyamalan, triunfador con su Sexto sentido hace ya demasiado tiempo, y que lleva dando tumbos (vestido de esmoquin caro, pero tumbos) en los últimos años. Y lo resaltamos porque en esta ocasión pasa muy de puntillas su estilo y su trabajo en una cinta que el señor y la señora Smith (y

A uno no se le ocurre mejor combinación para reflotar a un Superman que llevaba años “de capa caída” que los nuevos grandes gurús modernos del cine basado en cómics. Christopher Nolan (trilogía de Batman) en producción y guión, y Zack Snyder (300, Watchmen) a cargo de la dirección unen sus fuerzas con la intención de que el personaje

Siendo evidencia que una película es la suma de sus elementos, en ocasiones conviene tener presente que un aspecto de la misma es lo que se cuenta y otro íntimamente ligado es el cómo se hace, y es cuestión de sentido común además de la virtud del buen creador, el uso del equilibrio. Puede ocurrir que una historia compleja y brillante

Desde 2009, cada dos años y con rigurosa puntualidad nos ha ido llegando una nueva entrega de esta trilogía gamberra que rompió moldes pero ya no tiene nada más que añadir, por mucho que se pretenda buscar un pretexto y unir a los amigotes para salir de algún nuevo y disparatado lío monumental. El director y guionista Todd Phillips

El otro día oí decir a alguien en referencia a esta película que en algunas partes del mundo resulta inconcebible la premisa, pero que los occidentales no cuidamos a nuestros mayores, los metemos en residencias, y es a la vista de nuestro estilo cultural donde cobra sentido esta historia. Obviamente toda generalización resulta inexacta,

El irreverente Baz Luhrmann, que ya se atreviera a poner patas arriba la lógica académica con la estupenda Moulin Rouge e incluso a imprimir su toque personal e inconfundible nada menos que al Romeo + Julieta salido de la pluma de Shakespeare se topa ahora con la revisión del clásico de F. Scott Fitzgerald, al que le aporta sin rubor su

Bien es sabido que estamos en la era del cine de superhéroes. Al año se estrenan entre tres y cuatro películas con justicieros enfundados en mallas, armaduras o similares atuendos que salvan al mundo de todo bicho maligno. Pero más allá de la palomita fantasiosa de la que admito ser fan, a veces en Yankilandia caen en la insensatez de

Andaba yo en proceso de no faltar a mi cita cinematográfica con ustedes, a punto de comentar alguna película en cartel, cuando me entero de la muerte del gran Constantino Romero, y ello ha hecho intrascendente cualquier producción del mundo. Escribo estas líneas desde el estupor y la frustración de saber desaparecido mucho antes de lo

La cita habitual con mis estimados lectores permite oportunidades como la que se me brinda esta semana. El estreno de la irregular producción hispanoargentina (no por ese orden, pero se hace menos raro decirlo así por estos lares) Tesis sobre un homicidio resulta la excusa idónea para hablarles de mi actor contemporáneo favorito: tipo

En lo que supone la tercera entrega en solitario del Vengador Dorado, cuarta película en total, también asistimos a la circunstancia de que estamos ante lo incierto del futuro de su protagonista enfundándose la armadura, puesto que hasta aquí llega su contrato con Marvel. A favor de la continuidad está el incentivo económico que sin

Pequeña y gran pantalla han puesto de moda en los últimos años eso de que la muerte no es necesariamente el final del camino con títulos como Bienvenidos a Zombieland, Guerra mundial Z (pendiente de estreno), la televisiva y exitosísima The Walking Dead o Memorias de un zombie adolescente, la producción que en esta ocasión centra nuestro

Barcelona es un marco ideal para casi cualquier cosa, y aunque esta cinta dé muy poca opción a los escenarios exteriores, el cine es una de ellas. Álex y David Pastor, osados cineastas que irrumpen con fuerza y descaro en un mundo del cine que se presenta en España casi tan devastado como la temática de sus historias (sólo eso ya merece

Cuando uno va a ver el último trabajo de Steven Soderbergh se plantea hasta qué punto el anuncio de su retirada prematura está llenando los bolsillos del realizador y sus socios en cada uno de los proyectos que aún tenía firmados. El caso es que ayer me dejé arrastrar a la cita con uno de los autores de referencia del cine americano

Son muchos, en su mayoría enconados detractores de Pedro Almodóvar desde tiempo inmemorial, aquellos que sostienen que su cine se cimenta en poco más que gays y prostitutas. Y la verdad es que precisamente en esta ocasión, poco argumento tiene para rebatirlo quien les habla, eso sí, fiel a cada cita con el director manchego y con las

Si contamos con el resaltable hecho de las festivas fechas en las que nos encontramos, siendo benévolos y mirando el asunto más desde el prisma de la practicidad que de su calidad artística, se puede decir que esta cinta representa una de las mejores opciones para estrechar lazos familiares en la sala de un cine; sobre todo si dichas relaciones

El londinense Joe Wright, todo un experto en cine de época con títulos como Orgullo y prejuicio o Expiación en su repertorio, se atreve nada menos que con los grandes autores rusos, y para ello cuenta nuevamente con Keira Knightley (esa muchacha a un corsé pegada, musa del nuevo cine de época) en el papel protagonista de Anna Karenina,

Jason Statham, el calvo de la saga Transporter, y de otros títulos como El asesino, Los mercenarios o Asesinos de élite (los títulos lo dicen todo), es un portento físico que se maneja a las mil maravillas en el campo de la acción pura y más dura. Entre las habilidades que adornan su nutrido currículum tenemos la imprescindible capacidad

Cuando sin rubor alguno, con premeditación y alevosía se realiza una antología de lo política y estéticamente incorrecto te puede ocurrir que llames la atención, que es lo que a fin de cuentas buscas, pero que te piten los oídos hasta que cumplas los noventa. Eso y que unos cuantos te llamen “valiente” y “autor de culto”, ya

La gran pregunta a priori de la ya quinta entrega de esta saga que marcó una época era la de si Bruce Willis estaba por su edad en condiciones de meterse otra vez en el sufrido pellejo del gran John McClane. La respuesta es un rotundo sí. Willis no sólo está lejos de desentonar, sino que sigue siendo la socarrona percha perfecta para

Si cierto es que la película que nos atañe adapta en su guión un libro que recopila las narraciones del proceso de captura de un sanguinario hampón de los años cuarenta en Los Ángeles, y es por ello que no se le puede achacar toda la falta de originalidad al libreto, lo cierto es que el producto final de Gangster Squad insta constantemente

Robert Zemeckis ha decidido finalmente, a base de estacazos en la cartera y de fiascos de taquilla, apartarse del campo de la animación en el que tanto ha innovado y tan malos resultados le ha reportado en los últimos años para volver a la acción real. Y lo ha hecho intentando reivindicarse como autor por la puerta grande con una búsqueda

Alfred Hitchcock, dicen que un tipo dictatorial, controlador hasta límites enfermizos y muy, muy maniático, era llamado en la cúspide de su carrera el mejor director del mundo, además del maestro indiscutible del suspense con el mismo fervor con el que era rehuido por compañeros, actores y, sobre todo, ejecutivos de los grandes estudios.

Tratándose de una película con trazas de comedia y teniendo en cuenta la temática, sería muy sencillo hablar de “cables pelados” o similares, pero además de enfocarlo con optimismo (que no sin vicisitudes, que el drama acaba ganando la partida a la sonrisa), El lado bueno de las cosas (más que título, declaración de intenciones)

Quentin Tarantino está de vuelta y nunca decepciona. Su cine, de puro divertimento palomitero de forma y una gran estructura de fondo siempre ha aportado algo que hace que merezca la pena verse; puede que la cita con su arte no te satisfaga, pero un diálogo devastador, una toma genial, una interpretación portentosa bien encauzada, o cualquier

La captura de Osama Bin Laden, número uno en la lista de los más buscados y obsesión/prioridad absoluta de Estados Unidos durante una década, fue, como todos recordarán, atronadoramente sonada, y el gesto que norteamericanos sobre todo buscaban desde el tristemente célebre 11-S. Era pues inevitable y cuestión de (poco) tiempo que, dados

Resulta muy raro afirmar con sorpresa que Disney ha conseguido cuajar un buen proyecto sin ir de la mano de su filial Pixar, dominadora de los últimos años en el género casi sin competencia. Y se antoja especialmente llamativo por lo que la todopoderosa casa de Mickey Mouse, Cenicienta, Blancanieves o Dumbo ha supuesto en la industria de

Si de Woody Allen se dice exagerando términos pero con cierta dosis de razón que rueda una y otra vez la misma película con distintos nombres y escenarios, y muy bien que suele salirle, el cine de Cesc Gay (En la ciudad, Ficción, V.S.O.) tampoco se ruboriza en absoluto de tener unos patrones marcados a fuego. El autor barcelonés tiene

Ang Lee es uno de los camaleones más arriesgados del cine actual, y podemos apreciar las pruebas de ello revisando su variopinta filmografía. Es capaz de trazar con cuidado Sentido y sensiblidad como si fuera un autor británico para pasarse a los archifamosos cowboys de Brokeback Mountain o deslumbrar al personal con Tigre y dragón, pasando

Peter Jackson dio un enorme golpe de timón cuando el mundo se rindió a su faraónica adaptación de la obra de fantasía más famosa jamás escrita. Valentía, cuidado extremo de los detalles y abrumadora propuesta visual marcaron un acento en la historia del cine. Era cuestión de tiempo que se embarcara en el rodaje de El Hobbit, preludio

Mi anterior intento de poner mi interés semanal en una cinta de animación se topó de bruces con la horrenda Hotel Transylvania, y ello me ha llevado a darle una oportunidad al género de resarcirse con esta película que a priori no entraba en mis planes de visionado y que la coyuntura me ha llevado a disfrutar. Así, sí. Para ponernos

La adaptación al cine del universo del doctor/detective salido de los libros de James Patterson no ha tenido fortuna ya desde su concepción, pero al menos en una película como La hora de la araña nos encontrábamos el aliciente de Morgan Freeman encarnando al protagonista del caso. En esta ocasión el nuevo intento nos lleva a una especie

Ser el ayudante de dirección habitual de Clint Eastwood, el último mito en activo de una época dorada, con permiso de Robert Redford, tiene sus ventajas. Además de lo mucho que debe de aprenderse sobre cimientos del cine (la alargada sombra del maestro cobija el trabajo del debutante a los mandos y el estilo cuidado y elegante denota que

Desde el respeto que suele caracterizar a quien suscribe, siendo poco amigo del salto fácil a la yugular, a menos que la indignación como espectador sea insostenible, y por supuesto respetando igualmente a la descomunal legión de fans (jovenzuelos y no tan jóvenes también) vampíricos, tengo que decir que la saga Crepúsculo nunca ha

Distraído por la posibilidad de visionar estrenos que pudieran interesar, a punto ha estado de escapárseme viva esta producción con pocas semanas de antigüedad en cartel (a veces lamentable sinónimo de pasada de moda) y realmente recomendable. Es por ello que Looper, que aglutina lo mejor del thriller, la ciencia ficción futurista y

Coincido plenamente con las sensaciones de Sam Mendes sobre la evolución de James Bond. En recientes declaraciones promocionales revela que creció disfrutando con las aventuras de 007 hasta que se le empezó a hacer grotesco y arcaico el personaje (en parte cosas de la edad, en parte evolución del cine y de los tiempos) y dejó de gustarle…