Sesión Golfa

Hace tiempo que se me desgastaron los dedos de escribir que una película podía verse perjudicada por numerosos detalles, pero de ninguna manera tiene posibilidades si su guión no es tomado en serio. Y especialmente serios aunque suene raro a priori son los guiones de las comedias, por su dificultad y la facilidad de caer en el cliché o

Asuntos de distribución hacen llegar a los cines españoles con casi año y medio de retraso y en una época bastante intempestiva (casi podrían haber esperado un mes más y tener las navidades en puertas) esta maravilla audiovisual del dibujante y animador Sylvain Chomet, nominada el año pasado al Oscar (se topó con Toy Story 3) y al

Desde la exitosa irrupción de Celda 211 no lograba una película española acaparar toda mi atención, y da la casualidad de que se vuelve a tratar de un thriller, lo cual no es poco, porque si el género suele dar con cuentagotas destellos de interés (en comparación con el número de producciones al año de factura industrial e idéntico

Él, un chico sensible, guapo y muy divertido al que constantemente dan ganas de achuchar; ella, el amigote perfecto para acompañar de juerga, pero en mujer. Ambos se encuentran casi por casualidad y conectan de tal manera que deciden no separarse, además de tener un espectacular sexo sin ningún tipo de compromiso como primer y más importante

Se hace insólito que apenas en los albores del curso cinematográfico (el verano, salvo raras excepciones, no cuenta) estemos hablando de una cinta que a buen seguro ocupará un merecido lugar entre las mejores del año. Esta apasionante película, a la altura de las mejores del género de espionaje, sorprende por la solidez y consistencia

Aunque en la mayoría de las ocasiones se antoje tarea tan osada como difícil, ver una película sin tener idea de su argumento puede llegar a ser un gran placer, afirmación con la que coincide el famoso autor de La piel que habito; y es verdad que en el caso del siempre original cine de Pedro Almodóvar, ir con la mente limpia de polvo

Se pone uno a otear la cartelera, buscando sin demasiadas expectativas, que en estas fechas ya se sabe que no hay que ponerse exquisitos, pero aun así, el tema anda famélico tanto en calidad como en cantidad de estrenos. Se podrán hacer cargo, visto el panorama, de que no me salga del alma acercarme al cine y tire de salvadora videoteca

Se nota que Steven Spielberg se siente como Peter Pan con zapatos nuevos metiendo su alargada zarpa en este tipo de películas, porque su sello es innegable, pero parece demasiado ocupado los últimos tiempos con su próximo estreno de la esperada película de Tintín, o simplemente muy cómodo siendo "la mano que mece la cuna" de los trabajos

El fundamento de la ciencia ficción reposa en dar rienda suelta a posibilidades irreales con la suficiente base racional como para que el espectador introduzca su mente en la trama abstrayéndose de que, como es normal, los tipos con disfraz de justiciero no acechan por las esquinas, los extraterrestres no campan a sus anchas por el jardín

Capitán América era el único personaje que faltaba por presentar de la muy esperada y elaborada cinta de Los Vengadores, de estreno en un futuro cercano, y seguramente eso es así porque se trata de una figura altamente delicada de plasmar en la gran pantalla sin caer en la caricatura. Se nota que la labor de planificación previa al rodaje

DC Comics, pioneros en sacar interés y beneficio a las adaptaciones en la gran pantalla con los recordados Superman y Batman allá por los ochenta, se ha visto relegada a hermana tonta de Marvel en los últimos tiempos, asistiendo a la hegemonía de esta última que, salvo excepciones, ha ido beneficiándose del imparable avance digital y

Agoreros según algunos, visionarios según otros, expertos en el ámbito del cine todos ellos, se ponen de acuerdo en pontificar sin que les tiemble la voz que el cine tal y como lo conocemos está condenado a morir y no se puede hacer otra cosa que retrasar lo inevitable. Los exhibidores son especialmente los que se quejan con mayor amargura

Todo tiende a llegar a su fin, y por mucho que los productores lo retrasasen, tenía que ocurrir, y las aventuras del mago por excelencia del cine y la literatura (que empezó de niño y ahora tiene barba de varios días), o al menos el más popular, acaban en esta segunda parte de Las Reliquias de la Muerte, apocalipsis de cierre con mucha

Resacón en Las Vegas es una película honesta y poco pretenciosa, con gancho y sentido del humor gamberro y de guante blanco que no daba peras recogidas de ningún olmo, pero que tocó de lleno la tecla del éxito con un guión ágil y unas situaciones delirantes de los sufridos protagonistas que solo pretendían divertirse en una despedida

Si existe algún ser en la faz de la Tierra que haya disfrutado la tercera parte de Transformers, para gustos los colores, tiene todo mi respeto, aunque le recomiendo que no siga leyendo si sufre de ataques de susceptibilidad espástica, que no quisiera yo hacer mella en salud alguna. Generalmente no suelo comentar películas metralleta en

El cine argentino, del que ya sabrán que soy incondicional, tiene algo cercano a la magia que es justamente envidiado en países como el nuestro, ya que no resulta tarea sencilla que el público en lo mayoritario de la palabra se muestre en comunión con el resultado que la industria (por pequeña que sea, es buena y conecta con las personas)

El enorme atractivo que envolvió la primera entrega de Kung Fu Panda fue ese equilibrio constante entre la comicidad y la seriedad, ambas facetas con gancho para recoger los aplausos de todas las edades, el resultado que en realidad persiguen (lográndolo sólo unas pocas afortunadas que pasan a formar parte de un exclusivo club) todas las

Saoirse Ronan, la chiquilla cuyos casi inexpresivos ojos glaciales llamaron la atención de los espectadores de Expiación o Camino a la libertad, tiene ahora algunos años más y se ha convertido en una muchacha que encarna un brutal personaje de acción como raramente se había visto con anterioridad; y lo hace de la mano de Joe Wright,

Para tratarse de la precuela de una saga (casi nada), uno podría esperarse que los orígenes de los mutantes más famosos del cómic y también del cine salieran bastante peor parados que en esta Primera generación que corre a cargo de Matthew Vaughn (Stardust, Kick-Ass), realizador británico bastante competente que da buen uso al enorme

El negocio de las macrosagas con presupuesto mareante y mayores beneficios taquilleros funciona de la siguiente manera: una primera parte con gancho, que salga bien, la publicidad (mucha) adecuada y un merecido boca a boca viene a enlazar con tantas secuelas como dicte la ley del exprimidor; mientras la gente se acerque al cine a ver la sucesión

A estas alturas, muy pero que muy original tiene que ser una película de abogados e investigación para que sorprenda con algo nuevo, y no es el caso, pero es un verdadero gustazo asistir sin movernos del asiento a un proyecto interesante y bien llevado en todos los aspectos como El inocente. Mick Haller (interpretado por el impronunciable

Me juego los gayumbos de la suerte a que más de uno de aquellos ofendidos de profesión que en su momento echaron aceite hirviendo a Woody Allen para que saliera pies en polvorosa de España ahora harán ejercicio de coherencia aplaudiendo esta cinta por el sencillo motivo de que a todo el mundo le ha gustado. Los argumentos que hacían que

Actor, guionista, productor y lo que se tercie, John Wells explora ahora su faceta de director a los mandos de una oportunista realización sobre el apenas de actualidad mundo del desempleo. The company men trata el asunto que afecta a tantísimos millones de personas desde la óptica de un alto ejecutivo que vive a cuerpo de rey y se sabe

Que Marvel en su faceta cinematográfica ha optado en los últimos tiempos por la coherencia y la seriedad se evidencia cada año, y los aficionados tanto a cómics como al cine agradecemos el esfuerzo, ya que, con mejor o peor resultado, no se puede acusar a nadie de incoherente o de falta de recursos en cada una de las empresas. Es tan así

Ciencia-ficción con teorías inexplicables, tecnología punta y saltos temporales nos aborda con esta historia en la que Jake Gyllenhaal (Brokeback Mountain, Zodiac, Hermanos), un condecorado héroe de guerra, se pone en la piel de Bill Murray en Atrapado en el tiempo, pero a lo dramático, y en su particular Día de la Marmota es enviado

Una pequeña pastillita es capaz de cambiar la vida de toda una sociedad. Generalmente los adelantos más populares suelen ser de tipo copulativo (es nuestra naturaleza, qué le vamos a hacer), pero imaginen por un segundo que exista una píldora que nos permita desarrollar el lado desaprovechado del cerebro, nada menos que el ochenta por

En varias ocasiones se ha comentado desde este rincón la tendencia que tiene el cine a moverse a ritmo de modas temáticas; cuando “toca” una ambientación concreta, tenemos como mínimo dos cintas que parecen primas hermanas, ya sea de robos, magos, persecuciones o, como el caso que nos atrae a nuestra cita semanal con el a veces sobreestimado

Cuando una película se define como “comedia romántica” lo normal es echarse a temblar, porque seguramente se trata de la ficción sin orden ni concierto zambullida en clichés que estamos saturados de aguantar; simplemente se suele hacer un trabajo cuidadoso de casting, se somete a los personajes a una historia que haga sonreír y se

Kathy, Tommy y Ruth son tres muchachos que residen en un internado muy británico a los que unen unos lazos emocionales que van creciendo cada día que pasa casi al mismo ritmo que ellos mismos. Los sentimientos afloran irremediablemente y acaban siendo los vértices de un tortuoso triángulo amoroso, y ya se sabe que esas cosas no suelen

El western es un género paradójico, ya que lleva muchos años en serio peligro de extinción, pero cuando alguien se atreve a ponerle el gorro y las espuelas a los actores, suele salir algo de éxito y, si me apuran, también de calidad casi asegurada. Bailando con lobos, Sin perdón, Open Range o Valor de ley entre otros premiadísimos

Minority report, Desafío total o Blade Runner son poderosos ejemplos de que la mente de Philip K. Dick ha sido siempre un filón para el mundo del cine, y con mayor o menor acierto, sus relatos son fuente de la que siempre está bebiendo el cine de ciencia ficción. Con claros toques a lo Show de Truman, Matrix y Con la muerte en los talones

Pasada la resaca de la sucesión de los estrenos señalados como los mejores de un año que ha acabado siendo realmente satisfactorio por la cantidad de trabajos con notable calidad, llega la hora de volver a la fría realidad de lo menos excelso, no siempre desechable, y de vestirse de explorador para escarbar en la cartelera en busca de

Inquietante y muy turbadora se presenta la última producción del talentoso Darren Aronofsky (saltó al estrellato con The wrestler, redención de Mickey Rourke con su carrera interpretativa). La complicada (que no compleja) historia apunta sus focos hacia una bailarina de élite de una importante compañía de ballet en Nueva York; compite

Esta original propuesta de terror psicológico de ínfimo presupuesto supone la inauguración de un proyecto del género conformado por varias cintas que abriga la capa de M. Night Shyamalan con su idea y dinero, que para el caso específico, es lo que importa. El eficiente jornalero escogido para rodar el asunto ha sido John Erick Dowdle

El día que un emocionado John Wayne subió a recoger su único Oscar (sin contar el honorífico) dijo en su discurso que “si lo llega a saber se tapa el ojo antes”, y es que el papel de Rooster Coghburn es un caramelo listo para comerse, que le otorgó el preciado galardón a un Wayne imperial e inolvidable y que, de momento (que le quiten

Inspirada en hechos reales, The Fighter (título con obvio doble sentido) supuestamente narra la montaña rusa en la que se convirtió la vida de Dick Eklund, un boxeador que pasó del estrellato al abismo de las drogas y la delincuencia; pero, en realidad, en lo que se centra esta producción es en el tortuoso camino de su hermanastro Micky,

Desde tiempos de La fiera de mi niña, con los inmensos Katharine Hepburn y Cary Grant, el término “comedia ligera” ha sufrido significativas variaciones de concepción, si bien sigue siendo sinónimo de buenos resultados en taquilla. ¿Dónde reside el éxito de un producto industrial que siempre se sale con la suya? Seguramente la clave

Una de las grandezas del ser humano es el hecho de que, mucho más allá de género, raza, aspecto, educación, clase social, religión (o ausencia de ella) o cualquier otro distintivo que tanto nos gusta potenciar entre las personas, existen ciertas características universales que borran de un plumazo cualquier frontera física o mental;

Supongo que deberíamos encuadrar esta cinta en lo que llamamos drama histórico si nos ciñéramos a categorizarlo todo, manía muy recurrente; y por ello acabaríamos reprochándole que se pasa de puntillas por el momento político que sirve de escenario al transcurso del relato o que se le da excesiva trascendencia a una dificultad anecdótica

El oficio cinematográfico de Paul Haggis ha sido amamantado por Clint Eastwood, y eso son palabras mayores. Guionista habitual y socio de éxito en cintas como Million Dollar Baby o Cartas desde Iwo Jima, lo tenía muy difícil para “independizarse” en la dirección, pero llegaron éxitos rotundos como En el valle de Elah o la oscarizada