Sesión Golfa

Reconozco que me cuesta ser objetivo con una cinta diseñada fundamentalmente con el objetivo prioritario de acaparar Oscars, y aun así salí de la proyección con buen sabor de boca ante un espectáculo detenidamente diseñado y cuidadosamente elaborado, con números musicales que enriquecen lo que vemos (en cuyo éxito final influye una

Aquel que sea fiel al personaje mítico y no acepte verle distinto con la excusa de la “revitalización”, conserve los libros como oro en paño y vea las películas del detective más famoso de la historia una vez al mes para darse un homenaje, no debería atreverse a otear siquiera el resultado de la reiniciación de la saga, con más

Shane Acker hace su irrupción en esto de contar historias largas (su anterior trabajo fue una versión en cortometraje de esta misma historia, nominada al Oscar en 2006, por cierto) de la mano de Tim Burton; y digo de la mano del cineasta que parece un personaje de historia de terror porque, además de encargarse de la producción de la obra

No sé por qué será, pero el maltrato sin medida hacia nuestros semejantes, si se contempla en el cine y se tiene el pretexto de la ficción siempre desata los más bajos instintos cainitas y tiende uno a pasarlo en grande ante el espectáculo. Zombieland (que así se llama la producción: manías de añadir apellidos para estropear un nombre

“Queréis la fama, pero la fama cuesta y aquí es donde vais a empezar a pagar. Con sudor.” Con estas palabras por bandera comenzaba la mítica serie de los ochenta, a su vez basada en la película llamada igualmente “Fama”, y treinta años después sigue vigente el enorme éxito que cosechó por aquél entonces; programas de televisión

El descomunal avance de la tecnología cinematográfica en los últimos tiempos ha logrado metas impensables hace relativamente poco; quién nos iba a decir que seríamos capaces de ver volar a Iron Man ante nuestros ojos, de asistir a una guerra entre jedis y clones, o entre transformers, y ser testigos más que directos de mundos de ensueño

Sé que si decimos que estamos ante una tragicomedia romántica de adolescentes estadounidenses dan ganas de pasar las casi dos horas que dura haciendo cualquier cosa (lo que sea) más interesante; sin embargo, es lo que tiene la adicción al celuloide (estas enfermedades son así y no se puede simplemente dejar de consumir cine) y la desesperación

El cine español se ha hecho mayor por varios motivos: en primer lugar, resulta de lo más llamativo el poder decir que, en plena crisis mundial, se encuentre de vacas gordas, con el estreno de Ágora y Planet 51, las dos películas con más presupuesto de la historia en nuestro particular país, más del doble de la que ostentaba hasta ahora

Procuro no ser demasiado ingenuo cuando voy a ver una película de tipo “espectáculo gratuito”, y prepararme con palomitas y poco espíritu exigente, porque parto de la base de que el cine es un invento para el disfrute humano, y a veces no se busca profundidad al tema, sino un rato de evasión. Por ello no me parece muy saludable ver

Dos de los tripulantes de una enorme nave espacial se despiertan de su hibernación bastante desorientados y sin recordar cuál es su misión, cuánto tiempo llevan en ese estado o incluso sus propios nombres; poco a poco, a la vez que se van desperezando, irán descubriendo que, más que de ciencia-ficción, les ha tocado protagonizar una

Azares del juguetón destino y un guión apropiado colocan a Juan Oliver (afortunado debut en la gran pantalla Alberto Ammann), un empleado de prisiones que en su primer día se topa con un motín sin precedentes, encerrado con los presos y haciéndose pasar por uno de ellos para salvar el pellejo. El acertado casting de reclusos liderado

Sin mucho que llevarme a las retinas en la cartelera actual, esta semana he decidido no dejar escapar El secreto de sus ojos, que sobrevive en algunos cines, y que estaba a punto de perderme. Semejante estupidez por mi parte habría supuesto no comprender por qué había sonado para representar a España en los Oscar de Hollywood, y su selección

Como muy bien asegura el comienzo de esta cinta con frescas intenciones, se trata de una (algo) atípica historia de chico conoce a chica. Él es tierno y entrañablemente frágil, y el flechazo lo atraviesa de inmediato; ella, secretaria de su jefe, mucho más pragmática, tiene en muy baja estima la palabra amor y todo lo que ella conlleva

Con bastante independencia del género al que nos refiramos, el escenario de una película puede simplemente ser el fondo en el que se colocan las piezas del teatrillo cinematográfico (que le pregunten a Woody Allen), o muchísimo más que eso; según lo demande el guión o, sobre todo, la preferencia del realizador (a Michael Mann me remito),

Recomiendo a todo aquel que tenga un mínimo interés por esta película que no haga ningún caso a la multitud de opiniones autorizadas, algunas de ellas interesadas en el éxito de la empresa, otras cargadas con grandes dosis de veneno malintencionado y envidioso, y muchas simplemente no coincidentes con aquello que pueda acariciar nuestros

Por Daniel Vicente Jaume Balagueró y Paco Plaza vuelven a llevarnos al opresivo edificio de la Rambla de Cataluña para dar forma a REC2, la secuela de la que está considerada como una de las mejores películas de terror (y me atrevo a decir que del cine internacional) de los últimos tiempos. Su novedoso formato, ‘cámara en mano’,

Con semejante nombre uno se siente tentado de titular estas líneas con algo como “la cosa funciona”, “sí que funciona”, “va como la seda”, o algo así, pero justo antes de teclear aparece en tu mente la cara del protagonista de esta historia (una mezcla de Woody Allen y el doctor House, con cojera y todo) llamándote gusano submental

Bruce Willis pertenece a una etapa cinematográfica en la que actores muy carismáticos o con gran marketing a su alrededor eran capaces de crear ellos solos un tipo de películas características y específicamente vinculadas a su imagen; en otras palabras, subgéneros con rostro específico. Los ochenta y noventa fueron décadas de “una

Para bien o para mal, siempre en boca de especialistas y aficionados al cine, Quentin Tarantino estrena su última gamberrada bélica tras un paso dubitativo por el Festival de Cannes, que sí ha laureado con todo merecimiento a Christoph Waltz, malo de la peli y centro de atención del metraje. La acción transcurre durante la ocupación

Alelado, tontolculo, chuparruedas, capullo, pringado. Dícese de aquel ser apoderado por oscuras intenciones amatorias con especimenes vistosos, que aparenta ternura e inocencia y prefiere hacerse pasar por mejor amigo para despertar en los demás sentimiento de envidia, o simplemente porque la cobardía y/o inseguridad le dicen que es mejor

Un extraño en el país que le ha quitado lo que más amaba, un hombre poderoso desgarrado por el dolor y sediento de una venganza sin sentido, una pescadera que es muchísimo más que eso, y un romance que comienza demasiado tarde son sólo algunos de los sólidos argumentos que sostienen la originalidad del cuidado trabajo de la siempre

El panorama es el siguiente: Doug (Justin Bartha) está en vísperas de casarse, y como todo hijo de vecino tiene amigotes muy cercanos (Bradley Cooper, Ed Helms y Zach Galifianakis) que no están dispuestos a permitirle abandonar el apasionante mundo de la soltería sin una fiesta de despedida de soltero como Dios manda, ¡faltaría más!

Michael Mann, uno de los grandes directores de nuestro tiempo, se ha ganado semejante honor sobre todo por ser un consumado especialista en aquello que mejor sabe hacer. Sin encontrarse entre los pocos elegidos de la historia de este arte, no hay quien le discuta el poderío visual del que siempre hace gala, la enorme naturalidad con la que

El título de la última propuesta de Pixar es toda una manifestación de intenciones, porque el resultado de años de trabajo en esta ocasión apunta bien alto. Se apuesta, como suele ser tónica general de la empresa, por la cercanía y la humanidad de sus personajes, ya sean estos lamparitas, perros, gatos, extraterrestres o personas de

Siempre he tenido entendido que el tren, aunque no estadísticamente hablando, es uno de los medios de transporte más seguros que existen. Esta película viene a erizar el cabello de la nuca de todos los que están de acuerdo, ya que la zapatiesta que John Travolta con pinta de tío chungo va a liar en el metro de Nueva York es suficientemente

Las aventuras de la creación de J.K. Rowling están llegando a su esperadísimo final. En un alarde de “no defraudar a los fans dejando cosas en el tintero” (hace falta echarle rostro al asunto para hacer semejantes declaraciones), el séptimo y definitivo libro será adaptado en dos partes distintas (que serán la séptima y octava entrega)

El poderoso cerebro humano (definitivamente en unos más que en otros) tiene una ilimitada capacidad de sugestión, y es por ello que no se antoja mal plan meterse en una sala de cine con aire acondicionado para ver una ligereza ambientada en el hielo, y así huir despavoridos del terrible calor con el que en estas fechas somos azotados. Cuál

El irreverente, a veces (demasiadas) zafio y (no siempre) brillante Kevin Smith siempre ha tenido un encantador lado bizcochón. En Persiguiendo a Amy, una de las historias románticas de cine de quien les “habla”, se destapó como un tipo sensible encerrado en un cascarón rudo y primitivo de eructo, teta, culo y conversación friki;

Partiendo del origen que preveía complicado un resultado cinematográfico cuando menos decente, Michael Bay se las apañó para que la primera entrega de la millonaria saga (sagas y más sagas hasta que el jugo está bien exprimido y el producto defenestrado; y cuando esto ocurre, se comienza de cero) quedara pasable. Lejos de ser consciente

¿A quién le dirías que fuera el padrino de tu boda? Que no cunda el pánico entre el personal, que no pretendo hacer planes nupciales para nadie; la idea es simplemente la de inducir a la reflexión con la pregunta. Afortunado es aquél que puede contar con un amigo tan cercano como para otorgarle semejante rol. Ya dicen que “el que tiene

El irregular finlandés Renny Harlin, firmante de trabajos tan dispares como Las aventuras de Ford Fairlane (una de las pioneras en frikicine de culto), La isla de las Cabezas Cortadas, Deep Blue Sea, o Cazadores de mentes es el responsable de que llegue (con más de un año de retraso) a nuestras pantallas esta cinta del género “peliculilla

Pues no, no va a ser todo Terminator en estas fechas, ¿qué pasa? Y es que la posibilidad de dirigir el interés hacia la sonora colaboración entre Neil “Señor de los sueños” Gaiman y Henry Selick, director que regaló al mundo Pesadilla antes de Navidad, era demasiado tentadora. Coraline, más que interesante adaptación al cine de

Después del absoluto desastre del film de 2004 sobre el Castigador en el que se vio deambular a John Travolta con un peinado muy poco afortunado perpetrando el papel de más malo que la carne de pescuezo, la valentía humana a veces no parece tener límite y llega a nuestras retinas Punisher War Zone, sin recontar lo ya (mal) contado, un

El nominado al oscar y camaleónico Viggo Mortensen, que en su carrera ha hecho mejores papeles que el que nos atañe, se embarca junto al realizador Vicente Amorim en este proyecto que pretende llevar a buen puerto la historia con moraleja de un pusilánime e independiente profesor de literatura alemán en plena llegada al poder de Hitler;

Por Daniel Vicente No me considero un 'Trekie'. Para nada. Yo soy más de Star Wars. Prefiero un millón de veces el Halcón Milenario a la Enterprise, y a Han Solo frente al Capitán Kirk. Sin embargo, también reconozco que hay que tener un gran respeto para la que es la mejor saga de Ciencia Ficción de la televisión, con una larga carrera

La objetividad se me escurre de las manos cuando hablo de Winterbottom, realizador de esta cinta y debilidad personal debido al estilo contundente, sin remilgos y eficaz que le caracteriza; además, autor de pequeñas historias contadas de manera impecable, el otro gran motivo de mi afinidad por su trabajo. Desvelado el pie del que cojeo,

Desde casi más tiempo del que soy capaz de recordar he sido seguidor del no siempre reconocido arte de la viñeta, y es por ello que al verlo mezclado con mi otra gran afición, que, como habrán podido imaginar, no es otra que el cine, suele despertar en mí cierto entusiasmo que me ablanda a la hora de juzgar cada película de superhéroes.

Disney no sólo ha encabezado las listas de lo más visto por los niños durante décadas, sino también de muchas polémicas. En no pocas ocasiones se han derramado ríos de tinta hablando de las dudosas intenciones o los cuestionables valores que se apoderan de muchas de sus historias. Pero lo último de lo último es el plagio descarado

El joven congresista Stephen Collins (Ben Affleck) se ve afectado por la turbia muerte de su ayudante personal, y Cal McAffrey (Russell Crowe) es el periodista encargado de investigar todo el embrollo que este proyecto pone en el asador. Además, hay que añadir al guiso el ingrediente picante: McAffrey es el único amigo del brillante político,

En sus facetas de director y guionista, Roberto Santiago es uno de esos trabajadores del cine castizo en España, ese cine de clichés que más o menos funcionan en taquilla y que permiten recuperar inversiones para seguir en el mundillo cinematográfico: un luchador. Eso sí, lo de tirar a lo seguro y facilón no le va a situar entre los