José Catalán Deus
Aquiles y Pentesilea, amor y guerra
Una relectura del mito clásico del guerrero y la amazona enfrentados en combate y amor, escrita hace un cuarto de siglo por la española Lourdes Ortiz enmendando el drama romántico
Entendiendo el 18 de julio
Con motivo del 80º aniversario del estallido de la Guerra Civil, Stanley G. Payne, uno de los más reconocidos hispanistas del mundo anglosajón, y probablemente uno de los que mejor conocen
Triunfo de amor, nave algo escorada
Confesamos para empezar nuestra admiración y gusto por el trabajo esforzado y contracorriente de esta compañía especializada durante quince años en la recuperación del
‘Home’, bailando en casa
La Compañía Nacional de Danza 'en su afán por explorar nuevos lenguajes, nuevos espacios y nuevos públicos', estrenó ayer la pieza “Home” en un espacio alternativo
Wifredo Lam, entero y verdadero
El Museo Reina Sofía presenta al cubano Wifredo Lam, quien a su muerte en París en 1982 dejó una poderosa obra que había bebido de todas las vanguardias conservando siempre
Antes de que pasen cinco años
En el teatro de Lorca esta pieza representa un callejón sin salida, una incursión fallida, pero la atracción siempre creciente que motiva su autor justifica la exploración de
Expectativa y memoria de Marruecos
Si nos acordamos poco de Portugal, aún menos lo hacemos de Marruecos. La exposición ‘Expectativa y memoria’ reúne un centenar de imágenes del norte del país
Ulises Carrión, lector de no leer
El Museo Reina Sofía inaugura hoy una retrospectiva dedicada al creador mexicano Ulises Carrión (1941-1989), un inclasificable artista que hizo de todo -diseño de libros, revistas,
En el empalagoso corazón del bosque
Si a menudo reprochamos recurrir a lo escabroso y a las malas pasiones para atraer al público, deberemos hoy protestar del buenismo meloso, del abuso sensibilero. José Luis Alonso de Santos, que surfeó con mucha suerte la primera ola de la Transición hace cuatro décadas, desempolva una pieza menor aprovechando que Juan Carlos de la Fuente sigue al frente de los
Esa muñeca de la que habla David Mamet
Ha pasado sólo un mes desde que se estrenó en Broadway, y ya está en Madrid revisada por el autor y en primicia absoluta. 'Muñeca de porcelana' es una trepidante propuesta con un montaje impecable. A sus 79 años, José Sacristán ha llegado finalmente a ser un actorazo, un ejemplo de superación y oficio. David Mamet es un autor dramático
‘Del Frap a Podemos’: sale el tercer tomo
El tercer tomo de 'Del FRAP a Podemos: Crónica de medio siglo. Un viaje con Ricardo Acero y sus compañeros' se debía titular 'Visperas inquietas' y parte de la proclamación del FRAP en noviembre de 1973, examinando de cerca el magnicidio de Carrero Blanco, la ejecución de Puig Antich, la formación de la Junta Democrática, el lanzamiento del PSOE renovado
La casa crecía (tiempo de burbujas)
Una comedia costumbrista en la mejor tradición del género, en la de Jardiel, Mihura y muchos otros que reflejaron la sociedad española poniéndole distancia a base de esa medicina que va del humor a la ironía y contiene empatía y tolerancia. El Centro Dramático Nacional pose a su disposición el María Guerrero en una ambiciosa producción
Cervantes persona, personaje y mito
El 23 de abril se cumplen cuatro siglos del fallecimiento de Miguel de Cervantes Saavedra. Y nunca se había dedicado una exposición a su vida, figura y significado más allá del Quijote. El meritorio esfuerzo de la Biblioteca Nacional sabe a poco, pero puede servir de acicate a otras instituciones y ulteriores iniciativas. La exposición 'Miguel de Cervantes: de la
Salomé es Victoria Vera
Oscar Wilde aprovechó esta historia bíblica para volcar en ella su lado más cursi, su faceta más decadente y su sensibilidad más enfermiza. Nada que ver con sus brillantes comedias. Jaime Chávarri intenta lo imposible, que diga algo hoy día. Y Victoria Vera se enfrenta a un desafío perdido de antemano. El resultado no podía ser bueno. No
Los Wyeth, padre e hijo
Gran idea la de sumar a la exposición 'Realistas de Madrid' (ver nuestra reseña) a estos dos pintores, tan realistas o más, de Pensilvania. Son coetáneos y pintan el mundo con parecida mirada. Si entre los nuestros había tres matrimonios, los americanos son padre e hijo. Andrew y Jamie Wyeth llegan desde su mundo rural con paisajes, interiores, vecinos,
Don Carlo de Verdi, visto por Boadella
Un libreto tendencioso y sucesivas puestas en escena cargando las tintas de la leyenda negra, habían convertido esta ópera de Giuseppe Verdi en un trago amargo para cualquiera que ame la verdad tanto como la belleza musical. Albert Boadella ha asumido el reto de un montaje más equilibrado que reivindica la figura de Felipe II y explicita la locura de su hijo primogénito,
Lo nunca visto y el informalismo
La Fundación Juan March presenta la conmoción retardada de la segunda guerra mundial en el arte europeo durante las dos décadas siguientes. Una propuesta que trata de entender y explicar cómo pintores y fotógrafos concibieron rupturas formales que reflejaran lo nunca visto anteriormente, la gran ruptura de las formas a escala mundial que fue aquella conflagración.
Sin prohibición de amar a Wagner
El gran compositor tildó de pecado de juventud esta su segunda ópera, una ópera cómica, una opereta repleta de influencias ajenas pero ya apabullante muestra de talento con 21 años de edad. El pecado es una fantástica partitura, una vibrante comedia musical que parte de Shakespeare y nos llega en una producción divertida e intachable. Un acierto pleno
El Prado de los franceses
Nunca había ocurrido. En nuestro sancta santorum artístico coinciden dos grandes exposiciones temporales de pintores clásicos franceses. El misterioso Georges de la Tour -última luminaria de la crítica internacional- se une desde este martes a Jean-Auguste-Dominique Ingres, quintaesencia del academicismo decimonónico, presente desde noviembre pasado. Protagonismo
Juguetes de construcción: más que juguetes
¿Cuántos modelos de construcciones de juguete habrán existido desde que los padres comenzaron a regalarlos a sus hijos allá por el siglo XIX? ¿en cuántos estilos, en qué materiales de la madera al plástico, con qué propuestas y variantes? El Círculo de Bellas Artes propone ‘Juguetes de construcción. Escuela de la arquitectura
El Hamlet de Miguel del Arco
Cientos, quizás miles, de versiones y montajes diferentes a lo largo de siglos y a lo ancho del mundo han ido enriqueciendo los valores del drama de William Shakespeare hasta convertirlo en la pieza soberana del teatro universal. Miguel del Arco aporta ahora una más: respetuosa, coherente, válida. Una puesta en escena fantástica y bella para una reescritura actual que un
Arte nuevo y peculiar homenaje
En la sala más emblemática del teatro español, se rinde homenaje a un grupo heterogéneo de autores dramáticos autóctonos que en 1945 se planteaba cambiar el género. Se llamaron 'Arte Nuevo' y entre ellos estaban Alfonso Sastre y Medardo Fraile. El rescate de sendas obras de ambos -'Cargamento de sueños' y 'El hermano'- ha sido encomendado al cineasta
Divisionismo, simbolismo, futurismo… aquellos ‘ismos’
Otro 'ismo' que usted no conocía. Este 'divisionismo' hizo fortuna en Italia a finales del XIX y fue uno de los caminos por el que el arte de toda la vida se diluyó para dar paso a las vanguardias. La Fundación Mapfre dedica su atención a ese país y a ese momento. En todas partes se vivía ese tránsito artístico que terminaría llevando a
Juan José, ópera española contemporánea
Escrita en 1968 casi ha necesitado medio siglo para ser estrenada. Un libreto preciso aunque melodramático, dignificado por una partitura de gran calidad, en un montaje aceptable y con unas voces notables. Esta 'Juan José' de Pablo Sorazábal basada en el éxito teatral de Joaquín Dicenta medio siglo antes, puede compararse con las más conocidas óperas
Miró y el objeto, las cosas de Miró
«Servirme de las cosas encontradas por divino azar, hierros, piedras, como me sirvo de un signo esquemático dibujado por azar sobre el papel o de un accidente ocurrido también por azar. Es tan solo esto, esta chispa mágica lo que cuenta en arte.» Una excelente aproximación al original universo de Joan Miró, al origen de sus fantásticas composiciones,
Estimados realistas de Madrid
Presentado y recibido como un acontecimiento muy especial, el Museo Thyssen abre este martes una retrospectiva colectiva de un grupo histórico y generacional de artistas que han vivido y trabajado en Madrid desde la década de 1950. Un grupo atípico formado por tres matrimonios y la mujer de otro pintor que se pasó al otro lado, al de la abstracción. Un grupo unido
Sócrates teatral ciudadano
Si hace unos días criticábamos 'Vida de Galileo' de Bertolt Brecht, como ejemplo discutible de ese teatro histórico que acomoda los hechos a las tesis, el destino nos depara hoy este 'Sócrates. Juicio y muerte de un ciudadano' que carga la fórmula lamentablemente. Texto y trama son flojos, puesta en escena e interpretación, deficientes. El experimentado Mario
El grito al cielo de La Zaranda
Tienen cuatro décadas de historia y considerable prestigio acumulado dentro y fuera de nuestro país. Esta su última producción El Grito en el Cielo fue creada en la Bienal de Venecia y llega muy rodada al Teatro Español. Nos decepcionó sobremanera. Manida de texto, sólo conserva esa originalidad escenográfica y esa iluminación fabulosa
Verano en diciembre, excelencia en febrero
Una compañía nacida de esta crisis a la que muchos sólo saben responder con quejas. Una mujeres notables que saben hacer de todo en cuestión de teatro. Una comedia excelente y un montaje eficaz. Esta pieza teatral empezó ganando un premio y en tres años ha escalado hasta el Centro Dramático Nacional por méritos propios, sin esos atajos amiguistas
La vida de Galileo según Brecht
Tan mistificador y discutible como mucha novela histórica es buena parte del teatro histórico: historia más o menos reinventada, manipulada. 'La vida de Galileo' (Leben des Galilei) fue escrita por Bertolt Brecht en 1939. No hay que añadir que era teatro comprometido, politizado, en el que lo importante era convencer a los nuestros de que tenemos razón. Traerlo hoy
Ballet y danza desde Silicon Valley
Esta compañía californiana ha iniciado hace pocas temporadas una renovación bajo la dirección artística del reconocido bailarín cubano José Manuel Carreño. Esta visita a España es su debut europeo, con una convencional introducción de ballet clásico, dos magníficas coreografías actuales y un remate final ya conocido en estos lares
La respiración de fuego y Sanzol
Tratándose posiblemente de uno de los tres mejores dramaturgos españoles actuales, la pregunta es si conserva la marca sobresaliente de sus seis últimas piezas, si eleva el listón o desciende de categoría. 'La respiración' de Alfredo Sanzol le mantiene en el podio con una trama interesante, un texto inteligente e irónico, una dirección destacable
La flauta siempre mágica
La mejor ópera de todos los tiempos, si se tienen en cuenta todos los aspectos -argumento, libreto, partitura, trascendencia- que desequilibran a tantas grandes piezas por uno u otro flanco. La flauta mágica (Die Zauberflöte) de Wolfgang Amadeus Mozart llega al Teatro Real en una producción impactante e innovadora, con ventajas e inconvenientes a la hora de trasmitirnos contenido
Monsieur de Pourceaugnac visita Paris
Una producción respaldada por el Teatro de Les Bouffes du Nord y el conjunto musical Les Arts Florissants no podía ser mala. Una comedia-ballet escrita por Molière, el gran dramaturgo del país vecino, y compuesta por Lully, el creador de la ópera francesa, tenía que tener miga. Y así fue. Nos visita una excelente producción de teatro musical, para solaz de los amantes de espectáculos donde
Farinelli y un rey Felipe
Los Teatros del Canal en su loable línea de ofrecer teatro musical presentaron el estreno absoluto de 'Farinelli, el castrato del Rey Felipe', original e interesante espectáculo escrito y dirigido por Gustavo Tambascio. Lástima que un texto enrevesado y de final plúmbeo estropee un montaje notable, con buena interpretación y excelente música en directo. Todos
Cervantina jocosa, Cervantes en cuchufletas
El 22 de abril de 1616, a la edad de sesenta y ocho años, murió Miguel de Cervantes Saavedra. La Compañía Nacional de Teatro Clásico se suma a las muchas conmemoraciones previstas, abriendo su flamante recobrada sede a 'Cervantina. Versiones y diversiones sobre textos de Cervantes', un popurrí musical con aires de revista, humor grueso y estética almodovariana
Julio López de camino inverso
A unos metros de la Puerta del Sol está ocurriendo algo interesante. Un señor de 85 años, con gabardina anticuada y aspecto de ser uno más de esos jubilados que llenan la ciudad y nadie mira, entra por el majestuosos portón de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Sus andares pausados y su aspecto modesto ocultan un artista en plena capacidad creativa
Lluvia constante, gran impacto
Esta pieza de crónica negra, 'A steady rain', tiene página propia en la wikipedia en inglés y va a ser llevada al cine por Steven Spielberg. Su adaptación española fue muy bien recibida el año pasado y por eso retorna merecidamente esta temporada. Muy acertadamente traducida, versionada, dirigida, escenografiada e interpretada hasta conformar una propuesta
La bella durmiente junto al Manzanares
Llegando a San Antonio de la Florida y cruzando el Manzanares por el puente de la Reina Victoria se llega al Teatro Sanpol, todo un templo del teatro infantil, que desde 1982 ha programado 430 espectáculos, de ellos cuarenta en producciones propias, con más de tres millones de espectadores. Estas fiestas navideñas presenta una producción propia de La bella durmiente en versión
Pulgarcito revisitado
La Compañía Nacional de Teatro Clásico abre a las familias con niños su recobrada sede del Teatro de la Comedia, y lo hace con este clásico inolvidable a cargo de una compañía vasca que demuestra su veteranía y buen hacer con una versión original, profesional y adecuada, que agudiza el ingenio de los pequeños y satisface las exigencias
Arte en España (1939-2015), ideas, prácticas, políticas
Estamos ante un ambicioso trabajo y un accesible manual sobre un tema tan inabarcable y necesario como sería el de conseguir una visión equilibrada sobre el arte español durante el franquismo, el juancarlismo y la transición entre ambos. Carecemos de visiones de conjunto en cuanto a la dimensión artística de la historia reciente, predominando simplificaciones,
El fuego de la visión de Marina Núñez
Ojos trashumantes y seres de ciencia ficción, escenarios digitales y vídeo instalaciones de imágenes ralentizadas a lo Bill Viola pero sin humanidad dentro. La obra de Marina Núñez se despliega en un montaje espectacular, fría tecnología que no consigue inspirar sentimientos y transmitir emociones. 'El fuego de la visión' es un atractivo despliegue
Medea y Ana Belén
Ella es el principal atractivo de una versión recreada por Vicente Molina Foix a partir de las de Eurípides y Séneca, aderezadas con Apolonio de Rodas y Ovidio para construir un texto excelente, que hubiera necesitado un elenco de mayor espesor interpretativo para impulsar una dramaturgia estática en la que todo descansa en la forma de contar los hechos. Ana Belén
Don Quijote de grana y oro
Gran acontecimiento en la danza española. Hacía veinte años que la Compañía Nacional de Danza no interpretaba un ballet clásico completo. Este 'Don Quijote' se presenta con una nueva coreografía para la ocasión creada por su director José Carlos Martínez basándose en la célebre de Marius Petipa. El estreno de ayer -entre
Paz Errázuriz y su cargamento de penas
La Fundación Mapfre en su continuada atención a la fotografía como arte de nuestra época, nos trae ahora una retrospectiva de Paz Errázuriz (Santiago de Chile, 1944), la primera de esta fotógrafa chilena, representante de su país en la última Bienal de Venecia. Un impresionante muestrario de personajes marginales de los que consigue que posen
Páncreas, comedia de actualidad en verso
Si busca un rato de distracción sin complicaciones, una módica y medida dosis de humor negro bien escrita y representada, esta pieza puede muy bien servirle. Tres amigos: el primero necesita urgentemente un trasplante de páncreas; el segundo tiene previsto suicidarse para esquivar la inevitable decrepitud previa a la muerte; y el tercero propone el arreglo que suponen. Pero las
Una insolación fructífera
'Insolación' es una gran novela decimonónica publicada al terminar ese siglo con gran escándalo y consiguiente éxito. Llevarla al teatro no era tarea fácil y la versión de Pedro Víllora y la puesta en escena de Luis Luque lo han conseguido. El Centro Dramático Nacional cumple un cometido en el que debe insistir. Esta adaptación teatral
La maravillosa historia del español
La epopeya de una modesta lengua romance que en el siglo IX hablaban los apenas 20.000 habitantes del condado de Castilla, dependiente aún del reino Astur-leonés, y que en el siglo XXI es idioma común de cientos de millones de personas en todo el mundo, es notable y digna de ser contada. A este biografía sorprendente, -pero sin tentaciones hagiográficas porque, al
Sólo con tu amor no es suficiente
Una propuesta original y aceptable. Un texto casi notable aunque desigual. Una dramaturgia que recuerda a las del navarro Alfredo Sanzol. Una producción modesta pero con méritos que se abre camino lento pero seguro en una sala alternativa. El Papa Woytila, la cantante Synead O'Connor, jesuitas de renombre como el superior de la orden Pedro Arrupe o el asesinado en El Salvador Ellacuría
La voz descalza de Amancio Prada
Dos llamas de amor vivas que acompañan a Amancio Prada desde los años 70 y parecen haber inspirado su creativa, armoniosa y tranquila carrera, la de un corredor de largo recorrido, escaso ruido y marcha propia, que ahora puede mirar atrás satisfecho y sin remordimientos. Un recital de buen gusto y sentida presencia que hace reposar al espectador de tanto trajín incierto.
Rigoletto, éxito asegurado en el Teatro Real
Vuelve Rigoletto al Teatro Real y retorna con gran número de funciones y con su comodín Leo Nucci repitiendo el épico bis de 2009. Otro signo de retorno a una tradición interrumpida por la conmoción del paréntesis Mortier. La ópera de siempre y con presupuestos asequibles, puesta en escena con originalidad y cantada aceptablemente. Una rodada producción
Juan Giralt, ni figurativo ni abstracto
Los artistas reflejan su época. Esta exposición retrospectiva de Juan Giralt nos lleva a la cándida explosión festiva de los inicios de la Transición, a su metamorfosis desencantada en los ochenta y al pinchazo de la burbuja de expectativas en los años noventa. Un viaje sin alforjas que nos deja más pesimistas y resignados si cabe. Demos un paseo reflexivo
Segunda entrega de ‘Del FRAP a Podemos’
No todos los días, y menos en esta época, se puede comentar un proyecto literario en seis volúmenes. Este ambicioso trabajo reivindica el espacio narrativo situado entre el ensayo de corte académico y la llamada novela histórica: el espacio del periodismo en profundidad, el humilde y grato oficio de recomponer los hechos mediante las técnicas de acreditada