Sesión Golfa

No quisiera yo que alguien pensara que no doy valor a la fregona, ese gran invento que revolucionó a la Humanidad, dicho desde la sincera ausencia de ironía, palabrita. Tampoco pretendo polemizar u ofender la sensibilidad de la gran cantidad de personas que han hallado reparadora inspiración espiritual en la lucha vital de esta meritoria

Ocho es el número fetiche que nos coloca en el disparadero nuevamente y nunca mejor dicho a Quentin Tarantino, puesto que además de la obviedad del título de la cinta, se encarga de recordarnos que se trata de su octava película. Rodada en una denostada, genial y virtuosa Panavisión en 70mm que aporta grandes panorámicas preciosistas

Que levante su afortunada mano quien pueda asegurar que nunca ha tenido que soportar la carencia de civismo de un vecino molesto. Ese que habla a gritos por la ventana a la hora de la siesta, o el que monta una fiesta para sus amigos y el resto del edificio, o esos tacones que taladran la moral cuando pretendes concentrarte o te duele la cabeza.

Espero que hoy me permitan recomendarles una pequeña joya que luce a pesar de la humildad con la que fue concebida y posteriormente rodada. Bien puede uno pensar que esta reseña de una película estonia podría ser una frivolidad gafapasta o algo similar, pero créanme que no uso gafas y que a mí en su momento de estreno se me escapó precisamente

Estamos bebiéndonos ya los últimos sorbos de este año y podemos decir que en lo que se refiere al cine no se trata de una cosecha que pase a la historia. Con ello en mente echa uno la vista atrás dos décadas y toma como ejemplo de confluencia 1995, con estrenos que se quedarían de una u otra forma en nuestras vidas. Sin lugar a dudas,

Cuando en La amenaza fantasma se retomó la historia galáctica más famosa del cine, se enganchó con su maquinaria publicitaria a generaciones que no habían crecido con Star Wars e hicieron soltar la lagrimilla de aquellos seguidores que pensaban que nunca verían las clásicas fanfarrias y las letras del comienzo diciendo algo nuevo que

La primera impresión que podemos tener cuando nos enteramos de que en esta maxiproducción se han juntado elementos tan dispares como el tándem Steven Spielberg/Tom Hanks por un lado y el guión de los hermanos Ethan y Joel Coen por otro es la de que nos han mezclado huevos con gominolas, apreciables en cualquier caso, pero por separado.

Por estas fechas todos los años empezamos a asistir con avidez al desfile de mayor calado cinematográfico con las quinielas de los Oscar y demás memeces galardoniles en el punto de mira. Pues bien, para variar este año algo estará descolocándonos cuando tenemos que decir que hasta ahora los pesos pesados que nos han llegado son de habla

Disney/Pixar no falla en su cita anual con el ávido público que siempre espera lo mejor y que no pocas veces acaba con sensación de que se lo han proporcionado. El viaje de Arlo parte de una premisa en la que los dinosaurios no se extinguieron y ahora son los que dominan el mundo, y los humanos somos poco más que cavernícolas con actitud

Cuando el cine de autor en el mejor sentido posible de la acepción se pasa a Hollywood corre inmediatamente el grave peligro de ver los colores a través del prisma canónico colocado por los señores ejecutivos; esta práctica allí funciona como filtro para buscar el éxito arriesgando lo menos posible, ya que los gustos de los moldeados

Después de veinte entregas y peligrosamente acechado por Jason Bourne, el agente 007 tuvo que reinventarse y modernizarse a demanda popular en la figura de Daniel "Morritos" Craig. Así las cosas, el tiempo pasa en un suspiro y ya es la cuarta (y última) en la que el actor le da un aire rudo y atlético al personaje. También es esta la

Cesc Gay se pone como nos tiene acostumbrados al mando de un proyecto sensible y desbordante de sutil inteligencia para hablarnos de relaciones humanas, como bien dice uno de los personajes de la cinta, “lo único que de verdad importa”. Javier Cámara interpreta a un español afincado en Canadá, al que llamaremos “generoso”, que

Las palabras de la cabecera no son una forma de recalcar la realidad del vecino que va con camiseta de tirantes en enero para lucir bíceps o el relato de las andanzas amorosas del amiguete que salió anoche: se trata del inicio de la frase con la que empieza y también acaba la última producción del siempre notorio Guillermo del Toro. La

A mediados de 2012 se sacó de la chistera Peris Romano (escritor y director de 8 citas, y episodios televisivos de distinto calado popular) un guión divertido y con mala uva de enredos de pareja e instintos primarios llamado Los miércoles no existen. El problema para que cobrase vida el proyecto residía en la coyuntura económica tremebunda

Prepararse para rodar una película ambientada en el espacio debe de resultar especialmente duro para los intérpretes de la misma, así que si te sale justo después otra de las mismas características, ya tienes parte del trabajo hecho. Imagino que eso habrán pensado Matt Damon y Jessica Chastain al embarcarse en este proyecto tras su paso

Seis años ha tardado Alejandro Amenábar en volver a presentarnos una historia, seis largos años en los que tanto ha mareado la perdiz que ha creado unas expectativas inusitadas puestas en esta película. Y se espera tanto de él, se ha dicho tanto de él, porque tiene un talento incuestionable para hacer cine en estado puro y en el más

Si han visto Closer, estupenda película del añorado Mike Nichols, recordarán la poderosa secuencia en la que un personaje protagonista tiene una revelación brusca y espontánea y le dice sin dilación a su hasta ahora amado “ya no te quiero”; así de brutal, sincero y definitivo. Esta es la sensación que me ha quedado tras ver la

Casi se ha convertido ya el estreno del gran Woody Allen en el pistoletazo de salida de cada curso cinematográfico, y sin faltar a su cita otoñal nos llega a las pantallas con una historia de las llamadas “serias” (sin faltar las clásicas gotas de humor ácido, evidentemente), reflexiva, oscura a ráfagas e inquietante cuando remueve

La montaña es una criatura viva, hermosa, adictiva y terriblemente peligrosa que nos sobrevivirá a todos y que también puede acabar con nosotros si nos acercamos demasiado. Quien alguna vez ha practicado en mayor o menor medida esta comunión con la naturaleza más poderosa estará encantado de seguir la veraz cinta de Baltasar Kormákur,

Llevaba tiempo Fernando León de Aranoa sin asomarse por las carteleras y parece que, sin perder esa mirada comprometida hacia las miserias de los más desfavorecidos, la perspectiva que da el tiempo le ha aportado una brisa de cambio en la concepción formal de su trabajo; renovarse o morir, dicen, y el género propio en el que se estaba

Tenía yo en mente la idea de que el hermano de Thor era Loki y, permítase la broma, resulta que aparece por la cartelera este rubio jovenzuelo llamado Liam Hemsworth que comparte profesión con el conocido actor que interpreta al dios del trueno. Junto a Hemsworth todo un lujo de reparto que nutre de magnetismo esta cinta de suspense, y

Cuando la cartelera otorga un respiro, muy a menudo en estas fechas, me permito la pequeña licencia de recomendar joyas del cine atemporal, y en esta ocasión echo la vista sobre el enorme éxito Río Bravo de Howard Hawks, un sabio de esto y gran artesano de Hollywood. Comenta el admirado Quentin Tarantino siempre que tiene ocasión que

¿Son ustedes más de playa o de montaña? ¿Gustan de mantenerse fresquitos chapoteando al son de las relajantes olas del mar? ¿Están de vacaciones? Pues bien, ¡hablemos de Tiburón! Han volado ya nada menos que cuatro décadas desde su estreno y se antoja justo y necesario rendir tributo al aterrador cumpleañero. Con el transcurso de

El resultado final de una competición de juegos arcade en los años 80 es mandado al espacio como trascendental constancia del hecho y broma privada de la organización. El envío es captado por unos extraterrestres que al ver las imágenes de los videojuegos lo malinterpretan y entiende de ello una declaración de guerra. Esa es la premisa

Tom Cruise puede ser lo estrafalario que ustedes quieran, pero a listo para esto del movies business está hecho un tomahawk. Fiel ejemplo de ello fue cuando en su momento le echó el guante a la marca Mission: Impossible, y ahí sigue cinco películas después a sus 53 añitos y luciendo una forma física envidiable. No negaremos la evidencia

Dentro de la estrategia marvelita de estrenos, esa red bien trazada y milimétrica en la que encaja pieza a pieza todo su universo, esta época del año está reservada para el estreno “B” (en lo referido a su interés masivo, que no necesariamente en calidad), la propuesta aligerada de carga dramática. Esta fue la vía del éxito de

Leí no hace mucho en algún sitio (disculpen mi pésima memoria) una lúcida chanza que rezaba “no crezcas nunca, es una trampa”. Y es que hacerse mayor, además de ser inexorable ley de vida, tiene grandes ventajas y enormes inconvenientes. Inside Out, mucho más agudo el título en versión original, la última perla que Pixar trae

Tanto hemos oído a lo largo de las distintas entregas de la saga y todo lo que las rodea el mítico “volveré” de Terminator, firma del personaje, que al final y a pesar de la edad de “Gobernator”, Schwarzenegger se ha vuelto a enfundar el traje de su papel más célebre con la intención de deleitar a los fans y enganchar a nuevas

Ha muerto el Doctor Zhivago. Bueno, ustedes me entenderán que quien ha muerto es el legendario Omar Sharif, porque Zhivago es eterno, pero resulta llamativo que la forma de dejar este mundo, por común que sea un ataque al corazón, resulte la misma que la de su recordado personaje protagonista. A estas alturas se puede decir que el delito

Somos abrumadora mayoría los que coincidimos en la afirmación de que las dos entregas de Gru, teniendo muchas virtudes que aportan solidez al proyecto (que recaudó entre ambas más de mil millones de dólares), señalan hacia los desternillantes Minions como lo que otorga mayor cualidad cómica y popularidad; además, todo cuenta, de la

No sé si a Disney le merece la pena promocionar una atracción a pesar del inevitable resultado que a priori promete su adaptación al cine, imagino que sí, porque en caso contrario el masoquismo terco no me encaja demasiado con la astucia que este imperio audiovisual demuestra para oler un negocio. El caso es que obviando la parafernalia

Seguro que a todos se nos viene a la cabeza más de un espécimen con nombres y apellidos que no hacen bueno en absoluto el hecho de que los seres humanos seamos los animales más inteligentes de la Tierra. El hecho es que generalizando a nuestro favor y partiendo de esta base empírica, también es cierto que ningún otro pariente más o

La indiscutible magia del cine es eso que nos acompaña a lo largo de nuestras vidas con diversión, emociones y personajes con los que nos identificamos y que convertimos en actores secundarios de nuestras propias historias. Se trata de un tipo de expresión, artística en muchos de los casos, que inmortaliza el trabajo de aquellos que se

“Que sí, que sí, ya verás como no te arrepientes, que es una peli fresca, con buenos chistes, romántica y con muy buena música”, me convencía alguien que ya no figura en mi lista de contactos ante mi desesperante falta de posibilidades que comentar en este humilde espacio semanal… Total, que acabé no exento de prejuiciosos recelos

Allá por 1937 llegó a las carteleras Blancanieves y los siete enanitos, primer largometraje de Disney. Antes ya habían asomado personajes como Mickey o Donald, pero este fue el comienzo del mayor imperio de la historia del entretenimiento, el equivalente a una estrella en expansión que todo lo engulle y cuya proyección no conoce límite

Con enorme dosis de lucidez y de equipamiento testicular retoma George Miller nada menos que treinta años después la mítica trilogía protagonizada por Mel Gibson que se hizo por rompedora con un sitio en la memoria del cine. Y es uno de los aciertos de esta cinta que su septuagenario padre sea el mismo que estuvo tras las cámaras en las

La fluidez con la que en las últimas fechas aparecen por la cartelera de nuestro país estrenos francófonos en su origen convertía en cuestión casi de probabilidades que nos dejáramos caer por alguno de ellos desde este espacio. Le ha correspondido a La familia Bélier “el honor de nuestra presencia”, ser la sorpresa de la primavera

En el trabajo que supone además su debut en la dirección, el actor australiano Russell Crowe interpreta a un granjero, buscador del líquido elemento en su desértica Australia, apenas cuatro años después de la terrible batalla de Galípoli, enmarcada en la igualmente terrible Primera Guerra Mundial. La historia lo lleva a buscar mucho

Parece ser que tras el complejo rodaje de la secuela del mayor proyecto de Marvel jamás diseñado, Joss Whedon, artífice de ambas entregas, ha acabado exhausto y harto de la compañía asociada a Disney por sus trabas y dirigismos. Esa es la mala noticia, ya que el autor abandona el barco. La buena es que nos deja una segunda parte a la

Steven Spielberg es conocido en todo el mundo del cine como el Rey Midas, y merecido lo tiene alguien que ha contribuido a marcar las futuras pautas de la industria fílmica y ha erigido un imperio a base de constantes taquillazos. Y es que se ha bañado en piscinas de gloria con títulos como La lista de Schindler, Tiburón, Parque Jurásico

Ya llevamos bastante tiempo anunciando que los cómics han adquirido tres dimensiones y han desembarcado para quedarse. Aun así, ni los más optimistas del lugar podían pensar que la explosión de estas adaptaciones provenientes del mundo de la viñeta pudiese ser tan rápida y exitosa como para asegurar sin temor alguno a equivocarse que

Will Smith es uno de los niños bonitos de la industria de Hollywood, un tipo listo que sabe dónde invertir y un claro caballo ganador en lo que a recaudación se refiere. Tampoco puede quejarse de no haber hecho sus pinitos en papeles de peso dramático y en aplausos recibidos por ellos. Además, es un tipo simpático al que le gusta vivir

Se conmemoran nada menos que veinticinco añazos, madre mía, cómo galopa el tiempo, del estreno de la comedia romántica por antonomasia, la que rindió las taquillas en los albores de la década de los noventa. Estamos hablando, lógicamente, de Pretty Woman; una cinta que separó, permítanme el socorrido cliché, el mundo de la crítica

Érase otra vez Rob Stark, un muchacho desdichado que no pudo reinar en Poniente porque en Juego de tronos no se andan con chiquitas y no tuvo precisamente la boda soñada. Traumatizado ante tanta crueldad gratuita hacia su regia estirpe el joven lobo (Richard Madden) acude henchido de esperanza a la llamada de Disney para participar nada

Parece ser que la cuenta corriente de Pierce Brosnan anda algo nostálgica de los éxitos de James Bond. Traspasados ya los sesenta años se embarca en esta aventura de espías que más flaquea por sus lagunas de guión que por la edad de un protagonista que aún da el pego en esto de los tiroteos y las persecuciones. El intérprete irlandés

Desde que el ser humano tiene consciencia de deambular por la Tierra va unido al sentimiento innato de pánico a la muerte. En cada rincón del planeta las personas buscan formas de sentirse consolados o de alguna manera protegidos ante la sensación de inexorable fecha de caducidad; llámenlo sosiego espiritual, necesidad de trascendencia,

Esta historia nos sitúa en la cotidianidad de tres jóvenes amigos universitarios (desconocidos Brenton Thwaites, Olivia Cooke y Beau Knapp) que se preparan para la mudanza a la otra punta del país durante un año de la chica, novia de uno de los dos muchachos para más señas. Poco antes de ponerse en carretera un hacker contacta con ellos,

Aquellos que se hacen fuertes en la ausencia de libertad de los demás suelen coincidir por falta de inteligencia o puede que por terror al cambio en la enorme torpeza de sellar la boca a toda costa de los que disienten. A estos siniestros tipos llamados genios del mal en el ámbito del cómic y líderes supremos en el mundo real, que a veces

Algo tendrá que ver que la última película del director Clint Eastwood posea mucho de alegato patriotero sin rubor para que se haya convertido en la película más taquillera que ha rodado. Pero al fulminante éxito de taquilla cargado de nominaciones al Oscar hay que sumar que el cine de este ya legendario artista siempre tiene algún

Esta apisonadora taquillera viene con las peligrosas intenciones de aumentar la ola de la archifamosa trilogía de E. L. James que tiene revuelto el gallinero de medio mundo (mayoritaria aunque no exclusivamente femenino y de mediana edad). A buen seguro por su delicada y excelsa prosa, no entraremos en detalles del por qué tiene esta saga

Y llegó el festejo autocomplaciente anual que viene a cerrar en forma de Premios Goya un año, el 2014, de confluencias astrales que propiciaron los mejores resultados de recaudación jamás vistos; esto sólo es un eslabón de una cadena también formada por el reconocimiento de los delicados miembros de la crítica y, lo más importante,

Comparto con Álvaro Fernández Armero, director de cintas como Todo es mentira, El arte de morir o Nada en la nevera, esa fascinación por el género, llamémoslo género, “pequeña historia de personas normales y sus asuntos del corazón”. Es en esa corriente en la que navega esta sencilla y poco original historia de una joven pareja,

Vivimos una época en la que el hecho de llevar un ordenador en el bolsillo al que solo le falte arroparte por las noches parece y se ha convertido en lo natural. La tecnología nos facilita la vida y también nos limita la libertad en muchos casos, pero es cierto que es el elemento que va cambiando la forma de enfocar los desafíos del ser

Alejandro González Iñárritu es la mitad de esa dupla hispanohablante que, sin ser nuevos en esto, está pegando con fuerza los últimos tiempos en Hollywood. A modo de declaración de intenciones y para que a nadie despiste la ironía del título de mi escrito, declaro abierta y públicamente mi preferencia por Alfonso Cuarón. Con todo,

A lo largo de la historia del cine estamos habituados a contemplar epopeyas bélicas de colosal belleza (la guerra es lo que tiene, es lo más feo que existe pero altamente fotogénica en la gran pantalla) que narran casi siempre desde el bando de los vencedores momentos cruciales para la Humanidad. La originalidad que atesora esta potente

Más allá de lo que convencional y académicamente conocemos como género musical nos podemos topar con una subcategoría fílmica cuya vida e historia giran en torno al mundo de la música, y como ejemplos que den imagen mental de ello pueden pasarse por la cabeza títulos como Alta fidelidad, La niña de tus ojos, Casi famosos o la más

Aún suena raro decir que Disney y Marvel son prácticamente la misma cosa, pero el caso es que fruto de esta fusión se pueden permitir mezclar la maquinaria de animación de la primera para adaptar muy libremente a la gran pantalla el cómic de la segunda. Este es a su vez otro híbrido entre el dibujo tradicional americano y el estilo manga,

Cuando el vil metal te conduce a estirar la adaptación de un solo libro hasta rozar el infinito con una trilogía enterita, ocurre que las dos primeras alcanzan el tedio a ratos, con largos momentos de marear la perdiz rellenando de la nada y elementos reiterativos hasta la llegada de la traca final. Ello no quita que todas las entregas tengan

Christian Bale no tiene la presencia de Charlton Heston y esta película no tiene la consistencia de Los Diez Mandamientos, bastante más cercana a la mística y la introspectiva que esta propuesta casi eminentemente de aventuras que nos viene de la mano de Ridley Scott. Es por ello que resulta casi imposible que no tenga momentos de entretenimiento

Casi por los pelos nos llega la esperada cita anual con el cine del prolífico Woody Allen. Parece pauta de estricto cumplimiento por parte del genial autor neoyorkino alternar trabajos extenuantes con ligerezas divertidas que le ayuden a desconectar empujando al público a echar unas risas sin aparentes pretensiones en lo que se le suele