Sesión Golfa

Pequeña y gran pantalla han puesto de moda en los últimos años eso de que la muerte no es necesariamente el final del camino con títulos como Bienvenidos a Zombieland, Guerra mundial Z (pendiente de estreno), la televisiva y exitosísima The Walking Dead o Memorias de un zombie adolescente, la producción que en esta ocasión centra nuestro

Barcelona es un marco ideal para casi cualquier cosa, y aunque esta cinta dé muy poca opción a los escenarios exteriores, el cine es una de ellas. Álex y David Pastor, osados cineastas que irrumpen con fuerza y descaro en un mundo del cine que se presenta en España casi tan devastado como la temática de sus historias (sólo eso ya merece

Cuando uno va a ver el último trabajo de Steven Soderbergh se plantea hasta qué punto el anuncio de su retirada prematura está llenando los bolsillos del realizador y sus socios en cada uno de los proyectos que aún tenía firmados. El caso es que ayer me dejé arrastrar a la cita con uno de los autores de referencia del cine americano

Son muchos, en su mayoría enconados detractores de Pedro Almodóvar desde tiempo inmemorial, aquellos que sostienen que su cine se cimenta en poco más que gays y prostitutas. Y la verdad es que precisamente en esta ocasión, poco argumento tiene para rebatirlo quien les habla, eso sí, fiel a cada cita con el director manchego y con las

Si contamos con el resaltable hecho de las festivas fechas en las que nos encontramos, siendo benévolos y mirando el asunto más desde el prisma de la practicidad que de su calidad artística, se puede decir que esta cinta representa una de las mejores opciones para estrechar lazos familiares en la sala de un cine; sobre todo si dichas relaciones

El londinense Joe Wright, todo un experto en cine de época con títulos como Orgullo y prejuicio o Expiación en su repertorio, se atreve nada menos que con los grandes autores rusos, y para ello cuenta nuevamente con Keira Knightley (esa muchacha a un corsé pegada, musa del nuevo cine de época) en el papel protagonista de Anna Karenina,

Jason Statham, el calvo de la saga Transporter, y de otros títulos como El asesino, Los mercenarios o Asesinos de élite (los títulos lo dicen todo), es un portento físico que se maneja a las mil maravillas en el campo de la acción pura y más dura. Entre las habilidades que adornan su nutrido currículum tenemos la imprescindible capacidad

Cuando sin rubor alguno, con premeditación y alevosía se realiza una antología de lo política y estéticamente incorrecto te puede ocurrir que llames la atención, que es lo que a fin de cuentas buscas, pero que te piten los oídos hasta que cumplas los noventa. Eso y que unos cuantos te llamen “valiente” y “autor de culto”, ya

La gran pregunta a priori de la ya quinta entrega de esta saga que marcó una época era la de si Bruce Willis estaba por su edad en condiciones de meterse otra vez en el sufrido pellejo del gran John McClane. La respuesta es un rotundo sí. Willis no sólo está lejos de desentonar, sino que sigue siendo la socarrona percha perfecta para

Si cierto es que la película que nos atañe adapta en su guión un libro que recopila las narraciones del proceso de captura de un sanguinario hampón de los años cuarenta en Los Ángeles, y es por ello que no se le puede achacar toda la falta de originalidad al libreto, lo cierto es que el producto final de Gangster Squad insta constantemente

Robert Zemeckis ha decidido finalmente, a base de estacazos en la cartera y de fiascos de taquilla, apartarse del campo de la animación en el que tanto ha innovado y tan malos resultados le ha reportado en los últimos años para volver a la acción real. Y lo ha hecho intentando reivindicarse como autor por la puerta grande con una búsqueda

Alfred Hitchcock, dicen que un tipo dictatorial, controlador hasta límites enfermizos y muy, muy maniático, era llamado en la cúspide de su carrera el mejor director del mundo, además del maestro indiscutible del suspense con el mismo fervor con el que era rehuido por compañeros, actores y, sobre todo, ejecutivos de los grandes estudios.

Tratándose de una película con trazas de comedia y teniendo en cuenta la temática, sería muy sencillo hablar de “cables pelados” o similares, pero además de enfocarlo con optimismo (que no sin vicisitudes, que el drama acaba ganando la partida a la sonrisa), El lado bueno de las cosas (más que título, declaración de intenciones)

Quentin Tarantino está de vuelta y nunca decepciona. Su cine, de puro divertimento palomitero de forma y una gran estructura de fondo siempre ha aportado algo que hace que merezca la pena verse; puede que la cita con su arte no te satisfaga, pero un diálogo devastador, una toma genial, una interpretación portentosa bien encauzada, o cualquier

La captura de Osama Bin Laden, número uno en la lista de los más buscados y obsesión/prioridad absoluta de Estados Unidos durante una década, fue, como todos recordarán, atronadoramente sonada, y el gesto que norteamericanos sobre todo buscaban desde el tristemente célebre 11-S. Era pues inevitable y cuestión de (poco) tiempo que, dados

Resulta muy raro afirmar con sorpresa que Disney ha conseguido cuajar un buen proyecto sin ir de la mano de su filial Pixar, dominadora de los últimos años en el género casi sin competencia. Y se antoja especialmente llamativo por lo que la todopoderosa casa de Mickey Mouse, Cenicienta, Blancanieves o Dumbo ha supuesto en la industria de

Si de Woody Allen se dice exagerando términos pero con cierta dosis de razón que rueda una y otra vez la misma película con distintos nombres y escenarios, y muy bien que suele salirle, el cine de Cesc Gay (En la ciudad, Ficción, V.S.O.) tampoco se ruboriza en absoluto de tener unos patrones marcados a fuego. El autor barcelonés tiene

Ang Lee es uno de los camaleones más arriesgados del cine actual, y podemos apreciar las pruebas de ello revisando su variopinta filmografía. Es capaz de trazar con cuidado Sentido y sensiblidad como si fuera un autor británico para pasarse a los archifamosos cowboys de Brokeback Mountain o deslumbrar al personal con Tigre y dragón, pasando

Peter Jackson dio un enorme golpe de timón cuando el mundo se rindió a su faraónica adaptación de la obra de fantasía más famosa jamás escrita. Valentía, cuidado extremo de los detalles y abrumadora propuesta visual marcaron un acento en la historia del cine. Era cuestión de tiempo que se embarcara en el rodaje de El Hobbit, preludio

Mi anterior intento de poner mi interés semanal en una cinta de animación se topó de bruces con la horrenda Hotel Transylvania, y ello me ha llevado a darle una oportunidad al género de resarcirse con esta película que a priori no entraba en mis planes de visionado y que la coyuntura me ha llevado a disfrutar. Así, sí. Para ponernos

La adaptación al cine del universo del doctor/detective salido de los libros de James Patterson no ha tenido fortuna ya desde su concepción, pero al menos en una película como La hora de la araña nos encontrábamos el aliciente de Morgan Freeman encarnando al protagonista del caso. En esta ocasión el nuevo intento nos lleva a una especie

Ser el ayudante de dirección habitual de Clint Eastwood, el último mito en activo de una época dorada, con permiso de Robert Redford, tiene sus ventajas. Además de lo mucho que debe de aprenderse sobre cimientos del cine (la alargada sombra del maestro cobija el trabajo del debutante a los mandos y el estilo cuidado y elegante denota que

Desde el respeto que suele caracterizar a quien suscribe, siendo poco amigo del salto fácil a la yugular, a menos que la indignación como espectador sea insostenible, y por supuesto respetando igualmente a la descomunal legión de fans (jovenzuelos y no tan jóvenes también) vampíricos, tengo que decir que la saga Crepúsculo nunca ha

Distraído por la posibilidad de visionar estrenos que pudieran interesar, a punto ha estado de escapárseme viva esta producción con pocas semanas de antigüedad en cartel (a veces lamentable sinónimo de pasada de moda) y realmente recomendable. Es por ello que Looper, que aglutina lo mejor del thriller, la ciencia ficción futurista y

Coincido plenamente con las sensaciones de Sam Mendes sobre la evolución de James Bond. En recientes declaraciones promocionales revela que creció disfrutando con las aventuras de 007 hasta que se le empezó a hacer grotesco y arcaico el personaje (en parte cosas de la edad, en parte evolución del cine y de los tiempos) y dejó de gustarle…

Cierto toque inclasificable de esta cinta ha posibilitado a aquellos que gustan de hilar fino asociarla con el sesudo subgénero del “cine dentro del cine”, en el que se suele diseccionar el escenario propio de un rodaje y las sombras que proyectan los cineastas en el proceso de elaboración de una película. No obstante, Argo toca tangencialmente

Estas semanas podemos ver desfilar por la cartelera a ilustres cineastas que han contribuido a dignificar el género de acción y a revindicar que el cine como concepto y pasárselo bien sin mayores aristas que una buena sensación ante la pantalla es absolutamente necesario para la salud de la industria. Junto a Cronenberg con Cosmópolis

Aunque ya retirado y dedicado a las juergas con amigotes, lucrativos trabajos de seguridad esporádicos y el contemple de su hija y su ex mujer, el antiguo agente de la CIA Bryan Mills retuvo lo que tuvo y no puede evitar ser el listo que todo lo sabe paranoico con la seguridad de su familia. Eso sí, para ser un obseso de evitar los peligros

El respeto que desde estas líneas le profeso a los lectores, perversos azares del destino y las virtudes de la cartelera a día de hoy han hecho que esta semana haya aposentado mi reticente trasero delante de Sin frenos, así anda la cosa. Pero cuando me armaba de valor para contarles mi impresión caigo en la cuenta de que el elegante espía

Estamos en otoño y resulta de lo más saludable el hecho de cumplir con la tradición de inaugurar lo que podría llamarse “la temporada seria de cine” con el estreno de Woody Allen, fidelísimo a la cita anual autoimpuesta con el respetable. Hace ya unos añitos que se nos puso turista y va alternando propuestas neoyorkinas de las que

Cuando uno puede cometer la osadía de pensar que ya no hay clasicazo que rehacerse bajo el apelativo de remake y con el estandarte de actualizar la historia, aparece la nueva maxiproducción de turno. Y es que la imaginación escasa de los guionistas del siglo XXI es suplida con creces por trabajo de minería a la hora de olfatear posibles

En los últimos meses anda de actualidad el enorme clásico del gran maestro del suspense. Primero fueron las polémicas declaraciones de Kim Novak, molesta con la excesiva semejanza con la música de Vértigo de fragmentos de la oscarizada banda sonora de The artist, a lo que los responsables de la misma argumentaron con la siempre socorrida

Jeremy Renner va pillándole el gustito a eso de transformarse en superhéroe en la pantalla grande. Hace bien poco podíamos verle enmallado con excelsa puntería encarnando con buenos resultados a Ojo de Halcón en la exitosa visión de Los Vengadores, y es ahora que se asoma a un escenario supuestamente más realista y sin disfraces, pero

La recurrente fantasía de cualquier niño es la del juguete que toma vida para ser el amigo fiel que nunca falla, que te da la razón en todo, vive innumerables aventuras a tu lado como devoto escudero dejándote el protagonismo y que puedes guardar en un cajón o meter en tu cama para que te proteja de los truenos bajo la sábana. Pero,

Pixar se adentra con este proyecto en el desconocido universo del protagonismo femenino, personificado en una jovencita escocesa de armas tomar que parece en cada toma a punto de pintarse de azul la cara y gritar ¡libertaaaaad! ante lo que ella considera una injusta vida que le espera debido a su obligación de nacimiento y las tradiciones

Con la lluvia ácida que está cayendo en forma de ruina económica y que tiene a nuestros “capaces” políticos (del color que sean y desde hace tiempo) como pollos sin cabeza, no es para nada de extrañar recortes varios (más bien tajos en toda regla) y rezar a Santa Rita, sea uno creyente o no, por si las moscas. El caso es que resulta

Conviene resaltar que Nicolas Cage es el tipo que impresionó allá en 1995 por su alcohólico suicida de Leaving Las Vegas, que incluso llegó a reportarle un Oscar; es por ello que llama poderosamente la atención que el sobrino y primo de ilustres miembros de “la Familia” Coppola lleve prácticamente desde entonces reptando por títulos

Mucho se ha hecho esperar, pero al fin tenemos en cartel la última osadía del mítico director de Gladiator, Blade Runner o Alien, y es que Ridley Scott vuelve a tomar los mandos de la ciencia-ficción para, sin tratarse de una precuela, enfocar los albores de su terrorífica creación extraterrestre. Por su magnitud y repercusión, estamos

Sacha Baron Cohen es un hombrecillo singular capaz de reírse de su sombra y de la de los demás, sin ningún tipo de finura ni contemplación. Disfruta provocando al personal con sus bufonadas, se pasa de la raya por norma y mide cuidadosamente cada movimiento con algún fin lucrativo. Este tipo listo que se mueve como gorrino en charco en

Aproximadamente siete años han bastado para que Christopher Nolan, uno de los pocos grandes gurús modernos del cine (no sólo por su visión del hombre murciélago), haya hecho que la impecable serie de tres películas que nos ha regalado haya marcado un antes y un después en el cine de superhéroes. El desastre decadente en el que habían

Cuando se le pregunta a Pablo Trapero sobre el “cine de denuncia” responde que para denunciar están los juzgados, pero lo cierto es que el corte de su labor resulta algo contradictorio en lo formal a sus palabras; realismo, protagonismo de la faceta humana y sufridora de los individuos menos favorecidos, austeridad en todo aquello que

Según Andrew Garfield, protagonista de la nueva revisión de los orígenes del arácnido más famoso del mundo, “las adaptaciones de cómics son como las obras de Shakespeare, idóneas para ser estrenadas una y otra vez”. La afirmación, que se antoja como mezclar sushi con pollo frito, cuenta con el aplauso de Sony Films, compañía

A mediados del siglo XIX en la ciudad de Baltimore, el inmortal genio de la narrativa de horror Edgar Allan Poe pasa los últimos días de su vida de manera caótica y misteriosa. Nunca nadie supo qué fue lo que indujo o simplemente rodeó al notable personaje en dicho final, pero como el cine nutre sus entrañas de retruécanos especulativos

Hay que ver la parte positiva de las cosas, y si la cartelera alguna semana no nos aporta absolutamente nada (ni bueno ni malo, sino todo lo contrario) y un servidor no quisiera que el respetable perdiera un minuto de su valioso tiempo en leer sobre la gran nada que en semanas como esta invade nuestros cines, parece un momento más que idóneo

Un oasis es el poético ejemplo de la gota de vida en medio de lo yermo, de la esperanza de supervivencia rodeada por una de las más extremas condiciones naturales. O cómo el ser humano es capaz de apreciar la importancia de algo tan básico como el agua que le impida morir de sed y unos cuantos árboles que le den sustento y cobijo. Podemos

A España le está cayendo la madre de todas las tormentas en forma de suspicacia internacional, y nuestras cuentas públicas no sólo evidencian que no éramos lo mayores de edad que decíamos, sino que cual adolescente ibérico estándar hemos de pedir ayuda a mamá cuando el asunto se pone feo. Pero que nadie se avergüence ni se tire de

Érase una vez una muchacha llamada Kristen que vivía en un reino de estrellas rutilantes. Su presencia no se elevaba a la altura de las más admiradas, pero poseía una belleza triste, crepuscular, que eclipsaba la luz de las demás. Aunque en no pocas ocasiones traspasaba irritantemente la frontera de la languidez, la fama de Kristen fue

Lamentablemente, no todo el cine es accesible en cualquier ciudad, y si ya ha costado que se estrene esta cinta casi un año después que en el país que la vio nacer, se imaginarán que hay que buscar con lupa una sala donde la exhiban. Es por ello que podría entenderse como una frívola excentricidad el hecho de escribir estas líneas sobre

El tiempo sigue transcurriendo y el eterno amor declarado hace ya más de veinte años entre Tim Burton y Johnny Depp, al que sólo se le parece bastante de lejos y con “infidelidades” la pareja profesional Martin Scorsese-Leonardo DiCaprio, parece no tener fin. Si hay directores a los que les cuesta ver a sus actores en más de un papel

Sin ánimo alguno de adentrarme en fanguizales innecesarios, de largo es sabida la querencia de numerosos jeques con más dinero que sentido común (estupenda frase textual del protagonista de la cinta) por hacer realidad cualquier excentricidad apoyándose en las pontificaciones de que todo tiene precio y que sólo se vive una vez. Uno de

Ambientación de época (en la posguerra británica de 1921), un caserón aislado lleno de niños en el que se rumorean apariciones más allá de la comprensión humana, secundarios sospechosos y una protagonista descreída que llega una temporada para desmentirlo todo o morirse de miedo. Ciertamente lo expuesto es una colección de tópicos

La responsabilidad de cargar con el peso de una producción llamada a ser la madre de todos los proyectos de Marvel era de talla cósmica, sobre todo con la expectación creada y las zanahorias astutamente colocadas en todas y cada una de las películas centradas en los protagonistas que ahora formarán el grupo más poderoso de la Tierra.

Desde el comienzo de los tiempos los seres humanos han demostrado un característico instinto de supervivencia y una querencia desmesurada hacia el sometimiento ajeno, una sensación de poder que provoca un peligrosamente adictivo gustirrinín. Los romanos, que eran tipos listos, saciaban la sed de sangre del populacho en la arena de los coliseos,

En la Edad Media la esperanza de vida no superaba los treinta años, aunque afortunadamente nos ha tocado vivir unos tiempos en los que la longevidad de la población es esperanzadora y permite una madurez más plena que entonces. Hablando de plenitud, madurez, y de cine, que es lo que nos atañe, fíjense en Woody Allen y Clint Eastwood,

Hace pocos días, entre tambores, torrijas y demás elementos más o menos espirituales definitorios de la Semana Santa, tuve mi momento contracorriente y, saturado de cine de romanos o bíblico, me topé encantado con Fallen, un thriller de asesinatos en serie cometidos por un ente sobrenatural demoníaco: no se me ocurre una idea menos apropiada

Si hace unos años el paso de los actores del cine a la televisión suponía un salto hacia atrás en sus carreras y/o un retiro dorado. Ahora sigue siendo dorado el color de las cuentas corrientes de los protagonistas de las series de éxito, pero nada más lejos de la vergüenza o el desdén de los compañeros de profesión si tu trabajo

La idea de revisar los cuentos clásicos infantiles, cuya exclusiva parecía tener Disney hasta ahora, resulta tan refrescante como plausible, si no fuera por el irritante hecho de que como a alguien le dé por “innovar”, todo el mundo se apunta al carro y la palabra “original” se transforma en “plaga” en menos de lo que una niña

Un idealista segundo de gabinete electoral (Ryan Gosling), el susodicho candidato demócrata a la presidencia del país barriestrellado más influyente del mundo (George Clooney pluriempleado que también dirige y firma el guión), una periodista influyente (Marisa Tomei), una becaria que guarda secretos (Evan Rachel Wood en la piel de una

Mucho tiene de lo que alegrarse el cine francés este año, ya que, si es bien cierto que en el país vecino no necesitan de nadie para creerse y saberse los amos del celuloide, y bien que hacen, por exasperante que ello resulte fuera de sus fronteras, este curso cinematográfico les ha encumbrado merecidamente con el reconocimiento reverencial

A estas alturas absolutamente nadie va a descubrir a Martin Scorsese, valor histórico y mito viviente del cine, pero sí que vamos a descubrir una faceta del cineasta que o es experimental o más bien permanecía adormecida en espera del momento propicio. Y ese momento ha llegado. En esta particular declaración de amor eterno al cine y sus