La fotografía es el 90% de un blog
Por su objetivo han pasado mujeres rebosantes de belleza, casi irreales, pero él es capaz de convertir aquello en un escenario real. Llegar a ser un reconocido fotógrafo no es tarea fácil. No se trata sólo de fotografiar a una modelo posando con un vestido maravilloso. La fotografía de moda tiene una estética propia en la que hay que tener en cuenta la ropa, los accesorios, la luz, las localizaciones, los ambientes, la composición, el retoque… Y junto a todo eso, no es infrecuente que los desconocedores de la profesión la cuestión, porque aparentemente ofrece poca seguridad y es volátil. ¿De esto se puede comer?, dicen.
B GLAM entrevista a Miki Poveda. Un talento de la fotografía, cuidadoso hasta el extremo en los detalles y polifacético en el tratamiento de la imagen, ya que además es editor de vídeo y realizador audiovisual, que ha firmado instantáneas con las bloggeras más afamadas del momento y captado los mejores momentos de las pasarelas de moda de Madrid y Nueva York.
– ¿Cómo empezaste en el mundo de la moda? ¿Qué es lo que te atrajo de este tipo de fotografía?
– Yo no venía de la moda sino del cine y de la fotografía de calle. Estudié un máster en cinematografía y con esto aprendí la importancia de la iluminación, el encuadre, la composición, etc.. De ahí fui dando tumbos con el vídeo, los cortometrajes y fotografías que hacía, hasta que llegué a un trabajo en el que me contrataron por cómo hacía los vídeos y la manera que tenía de trabajar. Se dio el caso de que los vídeos estaban enfocados más al comercio y la moda. De ahí que empezase con la moda y las bloggers.
Miki Poveda fotografia a la blogger Marta Carriedo en Nueva York.
FIRMA: Miki Poveda.
– ¿Qué es lo primero que hay que saber sobre fotografía de moda?
– Saber qué quieres mostrar. Es necesario tener clara una localización acorde a lo que quieres, porque la modelo tiene que ser el detonante de la fotografía. No hay que recargar mucho los fondos. Si hablamos de fotografía de street hay que jugar mucho con los desenfoques de los fondos para resaltar aún más al personaje, utilizando lentes fijas.
– En tus sesiones, ¿vas con ideas claras de lo que quieres o es más improvisación?
– Dependiendo de cada sesión que haga. Si son sesiones de estudio, voy ya con las ideas fijas. Si es de calle, sabiendo bien la localización que se va a utilizar. Si son editoriales o con alguna temática especial, nos apoyamos mutuamente entre la modelo, la blogger y el estilista.
– ¿Cómo haces para que el modelo olvide que estás ahí y se deje llevar?
-Esto es muy importante. Cuando estás hablando con ellos es muy sencillo, porque no tienes nada que impida ser como eres, pero cuando hay una cámara por medio, ya empieza a salir la vergüenza, la timidez. Yo lo que hago es intentar romper el hielo antes.
– ¿Cuándo sabes que tienes de dejar de disparar fotos? ¿En qué momento de una sesión dices fin?
– Se peca en el hacer mil millones de fotos. Luego tienes que revisar y no sabes con cuál quedarte. Siempre que tengo sesiones intento que sea lo más ameno posible y voy avisando con antelación que ya van quedando pocas. La coletilla que siempre uso es la de «un par más y ya terminamos».
Fotografías de pasarela de las Pasarelas de Nueva York y Madrid.
FIRMA: Miki Poveda.
– Algunos piensan que la fotografía de moda se basa, principalmente, en los superficial, ¿tu qué crees?
– La fotografía de moda, igual que el resto de estilos fotográficos es arte. No lo veo como algo superficial. Además, soy partidario de reflejar la realidad en la fotografía.
– El mundo blogger está creciendo mucho y cada día hay mas aficionadas a la moda que tienen uno. Fotográficamente hablado, ¿qué marca la diferencia entre unos blogs y otros?
– Es verdad que cada día hay más bloggers como cada día hay más fotógrafos. Un dicho que me gusta mucho es el de «el arco no hace al indio». ¿Qué quiero decir? Que no todo el mundo es válido. En los blogs, lo más importante que hay son las fotografías. Un blog puede ser bueno de contenido, pero si al usuario no le motiva lo que ve, no va a seguir viéndolo mucho más. Por eso la fotografía es el 90% del blog, junto con el diseño del mismo, porque una imagen vale más que mil palabras.
– ¿Qué es lo más importante a tener en cuenta cuando hacemos fotos para un blog?
Lo más importante es el mostrar las cosas como son. Centrarse en esa imagen que no se ve siempre en todos los blogs. Es importante tener las ideas claras en la cabeza y hacer un buen tándem entre bloggero y tus fotógrafo.
Las instantáneas street style son una de las especializados de Miki Poveda.
FIRMA: Miki Poveda.
– ¿Editas y retocas tus propias imágenes?
– Ahora mismo yo soy el que se come todos los procesos: hacer las fotografías, editar y retocar, que es la parte que peor llevo.
– ¿Qué límites te pones en cuanto a edición?
– No me gusta mucho retocar las fotos hasta dejar de porcelana la imagen, siempre y cuando que no sea para revista, que en este caso sí se debería aplicar otro proceso más elaborado e invertir mucho más tiempo. El tiempo de retoque va en concordancia al tiempo de entrega. Si no hay prisa, se puede estar haciendo con mas cuidado y sin ir acelerado.
– ¿Has conseguido ya la foto perfecta?
– Nunca se consigue eso. Siempre tienes «fotones», pero siempre está en la cabeza el hacer algo más, el que falta algo.. y así con todas.
– ¿Qué criterio tiene a la hora de la selección de tus trabajos?
He tenido de todo, pero suelo coger siempre la misma temática: moda, mundo blogger, Street Style, que es lo que más me gusta junto al paisajismo y lo social.
