Guía Cultural

Una versión memorable dirigida a la perfección, en una puesta en escena excelente y con una gran interpretación. Llevamos muy buena racha en la cartelera madrileña y esta excelente pieza lo confirma plenamente. Se agotan los calificativos elogiosos cuando toca comentar un montaje que incluimos entre lo mejor desde

Mozart basó esta ópera suya en el retorno del rey de Creta de la guerra de Troya. El Teatro Real la presenta en una ambiciosa coproducción ambientada en en nuestros días y los conflictos cercanos a esa área geográfica. El resultado final parece funcionar hasta la segunda parte, pero no resiste un examen

Balthasar Kłossowski de Rola se hace más famoso cada día que pasa. Ya en los años ochenta del pasado siglo alcanzaba la más alta cotización de un pintor vivo, y en 2006 batió records en la gran subasta de Christie's. Puede discutirse su significado y aportación al arte del siglo XX pero seguirá

Una adaptación teatral de un relato de hace cuarenta siglos, -la más antigua obra literaria conocida cuya influencia es notoria en la Biblia y la Odisea-, tiene bastante de original e interesante. La compañía Aidos Teatro lo ha intentado con puesta en escena rudimentaria e interpretación pasable. Lo mejor

La última entrega de nuestra dramaturga más reconocida en Europa contiene un audaz alegato contra el feminismo progre de salón y una bienvenida loa al género masculino, tan vilipendiado últimamente. 'The Scarlet Letter' es un farfullar de panfletos líricos sobre hermosos cantos sagrados que suenan

'The Penitent' no fue muy celebrada en su país hace dos temporadas. Y es que la última entrega de este consolidado dramaturgo, sin dejar de ser tan interesante como las anteriores, puede dejarle confundido e insatisfecho. La pieza finaliza cuando podría comenzar, y deja todo en el aire, estallando tras una inesperada revelación

Una excelente comedia de hace cuatro siglos que no necesita manipulaciones sino respeto e inteligencia para ser de máxima actualidad. Es lo que vuelven a aplicar Yolanda Pallín y Eduardo Vasco, una de las parejas profesionales más competentes de nuestro teatro, la más competente hablando de clásicos. Una

El director del Centro Dramático Nacional se está despidiendo después de ocho años, y lo hace dejando una impronta inolvidable. Muchas veces hemos criticado sus elecciones en la programación y sus montajes pero este de El Jardín de los cerezos debería pasar a la pequeña historia; sinceramente,

El arte ruso del primer tercio del siglo pasado -antes y después de la revolución soviética-  es una de las páginas más influyentes en la evolución del arte moderno, rehabilitado tanto en España como en todo el mundo por numerosas exposiciones en los últimos tiempos. Casi todo lo

A la tercera va la vencida. Con tres obras en cartel esta temporada, Alberto Conejero es el hombre de moda en la cartelera madrileña. Ya le hemos criticado no poco en las dos anteriores, pero esta es sobresaliente. Magnífico texto con una excelente dirección, bien puesta en escena y con un reparto que es el mejor que vemos

Un singular artista de nuestro tiempo, un intelectual/artesano, capaz de pensar y pulir maderas al mismo tiempo. El resultado es una obra interesante a la par que atractiva, carente de pretenciosidad, algo poco frecuente en la avalancha de artenoarte que nos anega. Volver a casa, titulan; completar el viaje, recorrer el sendero, buscar encontrando.

Con un título equívoco y una dramática pelea de pareja, esta autora de 34 años obtiene la confirmación en la escena madrileña tras una rápida ascensión repleta de parabienes. Diálogos tragicómicos en comedor/salón entre un hombre y una mujer que se tiran los trastos

Lástima de que el compositor navarro Joaquín Gaztambide empleara su talento en una 'opera cómica' a imitación francesa y con libreto absurdo. Lástima de que el público español de hace siglo y medio no supiera apreciar sus grandes méritos operísticos por debajo de la chirigota.

Anthony Hernandez (Los Ángeles, California, 1947), es hijo de inmigrantes mexicanos, y lleva una vida sacando calles, paredes, ambientes y gentes desoladas, desperdicios y basuras, la cara oculta de la Luna. La Fundación Mapfre lo trae a Europa y organiza la primera retrospectiva de su vida. Él viene como el que va a Oslo

Borja Ortiz de Gondra confirma el acierto de su propuesta introspectiva en la 'ficción histórica' de su familia, con una segunda parte que mantiene los valores argumentales, dramáticos y escénicos, pero que se aclimata a lo políticamente correcto a la hora de juzgar a ETA y sus muchos cómplices: pasar

Un alegato contundente, una sátira mordaz, una crítica humorística del proceso separatista catalán realizada por su grupo teatral más emblemático, una conciencia aún viva aunque perseguida con saña. Siendo tan importante todo ello, lo es tanto o más en esta comedia su fabulosa

El Ballet de la Opera de Paris visita el Teatro Real con una representación pequeña de su cuerpo de baile de 154 integrantes, pero con un programa extenso, nutrido con cinco excelentes coreografías de George Balanchine(2), Jerome Robbins(2) y Hans Van Manen para músicas de Debussy, Ravel, Bach, Satie y Stravinski.

Este libro quiere ser un amplio comentario del editor y traductor de 'Lao tse. Los libros del Tao. Tao Te ching' (ver nuestra reseña correspondiente), un muy meritorio trabajo de Iñaki Preciado publicado en esta misma editorial unos meses antes. El autor se ha reservado sus reflexiones personales para este libro 'sin pretensiones

Una comedia urbana americana repleta de alusiones a la cultura y actualidad de ese país, incluido el estar -¡naturalmente!- a favor de Obama y en contra de Trump, es el retorno a los escenarios del diputado Toni Cantó después de dos escasas presencias en esta década ocupado por su trayectoria política

  Se publica el cuarto episodio   En las tres entregas anteriores de esta segunda serie de nuestra ‘Crónica de medio siglo’, -‘Difíciles comienzos’, ‘Gana la Reforma’ y 'No habrá república’-, hemos recorrido a lo largo de 1976, ese período convulso previo

Muchos los llamados y pocos los elegidos en eso de adelantarse de verdad a su tiempo, y August Strindberg es indiscutiblemente uno de ellos. En 1888 escribió Acreedores, que 130 años después sigue repleta de destellos agudos y desafíos valerosos. Esta versión conserva el poderoso magnetismo de la pieza con

Una comedia sin título, un esbozo inmaduro, se convierte en una propuesta más lorquiana que Federico; y con ello se excede en lirismos desenfrenados, radicalismos inmaduros y vacuidades rimbombantes. A pesar del bombo y los platillos su estreno ayer fue un terrible naufragio que afecta a todos los implicados, autor, director

Una comedia de sábado noche; con protagonistas famosos y repleta de lugares comunes que sea aperitivo perfecto de la cena con amigos, con bajo presupuesto y muchas promoción que asegure buenos ingresos. Público y teatreros, contentos todos. Teatro más comercial, imposible. Teatro más sincero y menos impostado, deseable. En esta obra escrita

El 11 de noviembre hizo un siglo justo del final de la primera guerra mundial, que duró cuatro años y movilizó setenta millones de soldados, dejando entre nueve y diez millones de ellos muertos y unos veinte millones heridos, así como unos siete millones de víctimas civiles. 'Barro' es una notable incursión