Guía Cultural

Hay artistas que se niegan a explicar su obra, pero Tomoko Yoneda -contrariamente- convierte sus prolijas explicaciones en imprescindibles junto a sus fotos repletas de significados profundos y apariencias banales. 'Rara avis' del panorama busca rastros del pasado en los que no solemos fijarnos. Formada en Chicago y Londres, su ámbito de

'A mi modo de ver, la cara no es solo la cara, sino todo el cosmos... En la cara se manifiesta todo el universo'. El ruso Alexéi von Jawlensky (1864-1941) se hizo alemán, vivió en la órbita del privilegiado cosmopolitismo centroeuropeo de entreguerras y murió atormentado por la artrosis. Su obra es una serie de variaciones sobre la misma

¡Lo que vale hoy día pasar un buen rato entretenido con un melodrama amoroso bien construido y mejor musicado, una zarzuela estrenada en 1932 para solaz del régimen entonces imperante a la que Federico Moreno Torroba dotó de una partitura excelente! Levantó desacuerdos la puesta en escena pero en todo caso un empeño notable en una gran

Convertido en espectáculo musical trufado de parrafones ininteligibles, este clásico del siglo XX se convierte en un trajín artificial que no consigue mitigar el tedio de su excesiva duración. Una reflexión periclitada en una adaptación ruidosa. 'La persecución y asesinato de Jean-Paul Marat representada por el grupo teatral de la casa

La Compañía Nacional de Teatro Clásico ha colaborado con la de Danza para ofrecernos esta incursión en el teatro español del siglo XVIII en base a sus intermedios musicales. Resulta un agradable entremés, un sainete ligero para amenizar estos tiempos de pandemia y heladas. El fandango es un tradicional baile español con acompañamiento

Pensamos sinceramente que la sesión de danza que presentan Lucía Lacarra y Matthew Golding es uno de los más bellos y conmovedores espectáculos que vayan a existir en el año que se inicia. Las músicas que lo inspiran, las coreografías que lo forman y las imágenes que lo acompañan son una extraordinaria iniciativa -arriesgada y personal-

Sobre un libreto 'jocoso', Mozart escribió una ópera 'bufa' en la que el trascendente drama 'El burlador de Sevilla y convidado de piedra' de Tirso de Molina adquiere tintes ilustrados. El Teatro Real nos ofrece la enésima lectura libérrima de una de las óperas más famosas y representadas, con una puesta en escena tan espectacular que

El Teatro de la Zarzuela despidió 2020 vestido de gala y con su tradicional Concierto de Navidad, dedicado como siempre a la lírica española, a la que desde hace más de siglo y medio esta consagrado. Las entradas se agotaron en tiempo récord. Con original formato de dúo femenino, quince temas -algunos poco conocidos- completaron una

El año 2020 se nos despide con dos nuevos episodios de 'Crónica de medio siglo', que se titulan respectivamente 'Antes del gran susto' y 'Un lunes de febrero', centrados en los antecedentes y desarrollo del 23-F, del que se cumplen en 2021 cuatro décadas. Se trata de los episodios 19º y 20º de 'Crónica de medio siglo: del FRAP a Podemos,

Novela de éxito adaptada por dramaturgo de éxito y protagonizada por actor de éxito. A ver quién se atreve a decir que no le gusta. Pero lo cierto es que esta comedia es convencional y superficial, un producto comercial para que el público se ría mucho de los defectos ajenos y se olvide de los propios mientras pasa un rato entretenido.

El sainete fue una pieza jocosa y costumbrista quer tuvo su siglo de oro en el XVIII. 'La comedia de maravillas' funde varios de Ramón de la Cruz sobre las peripecias de una compañía de cómicos dedicada al género en una pieza chispeante y sugerente. Una notable propuesta de la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Ramón Francisco de

Joaquín de Luz, desde hace un año director de la Compañía Nacional de Danza, se ha atrevido con uno de los ballets emblemáticos, un desafío encarado con audacia y resuelto notablemente, envuelto en un montaje ambicioso e interpretado con calidad. Esta Giselle vista a través del romanticismo español y la poesía de Gustavo Adolfo Bécquer

  El holandés Piet Mondrian (1872–1944) se nos presenta como 'el artista moderno por antonomasia', alguien que cambió la cultura visual con su abstracción geométrica. Mientras el Museo Reina Sofía ofrece una retrospectiva clásica, contextualizada, completa y muy ilustrativa de su impresionante evolución, la Fundación Juan March

En este centenario de excesivas fanfarrias y pocas aportaciones, la presencia en Madrid de la ópera Marianela de Jaume Pahissa -estrenada en Barcelona en 1923- habría llenado de alegría a ese gran aficionado y practicante musical que fue Galdós, el autor de la novela del mismo título en que se basa. Aunque haya sido modesta -solo dos

Gerardo Vera, director del Centro Dramático Nacional entre 2004 y 2011, preparaba esta versión cuando falleció hace dos meses. El director actual del CDN, Alfredo Sanzol, ha ultimado su realización como homenaje al que fuera su mentor. Puesta en escena con un impresionante aparato audiovisual, sin embargo escenografía e intérpretes resultan

La compañía mexicana 'Lagartijas Tiradas al Sol' trajo al festival de otoño madrileño su propuesta 'Tiburón', una ficción disfrazada de memorial sobre un misionero en la Conquista, con moraleja de crítica moderada a la evangelización de aquellas tierras y el infantil mensaje de que supersticiones indígenas y cultura occidental tienen

Tras el larguísimo parón de la pandemia, la Compañía Nacional de Danza se pone en marcha y su nuevo director Joaquín de Luz presenta este tríptico de estilos como 'declaración de intenciones' de versatilidad y mejora. Un logro sin duda la simple superación de la adversidad sufrida. Una propuesta que ha resultado notable. Las coreografías

Angélica Lidell se supera en este alegato sobrecogedor de una mujer madura a una madre a la que odió y con la que a su muerte se reconcilia en una ceremonia sacrificial de enorme impacto. La plural artista -poeta, dramaturga, actriz, 'performante'- ofrece un gran espectáculo, más coherente, más auténtico, muy poblado. Una catarsis personal

Otro montaje teatral biográfico para el centenario, esta vez mezclando las mujeres de su vida con los personajes femeninos de sus novelas. 'Galdós: sombra y realidad' goza de un texto y una producción bienintencionados aunque discutibles, con escenografía complicada e interpretación notable. Este Teatro Español que la estrena fue dirigido

Esta duendecilla acuática de la mitología eslava sirvió a Dvořák para componer una ópera importante. Casi un siglo después de estrenarla, el Teatro Real la repone en una coproducción notable, con interesante puesta en escena y sobresaliente interpretación musical y vocal. Una Rusalka demasiado laica en tiempos de invocar a los espíritus.