El Paseo del Prado de Madrid, recientemente declarado patrimonio de la humanidad por la Unesco, tiene otro aliciente que celebrar. La copia de La Gioconda que el Museo del Prado rescató de sus fondos
Esta tragedia de William Shakespeare en cuarenta escenas y con 34 personajes demuestra eso de que el mejor escribiente echa un borrón. Con una sensacional primera mitad, deriva en aburrido remedo en la
Un pintor obsesionado y una fotógrafa errante. El señor Morandi y miss Ross juntos pero no revueltos. Una sorpresa excelente para el otoño cultural madrileño La Fundación Mapfre redobla su inicio
Para tapar la desastrosa gestión en 2020 de la pandemia causada por el virus chino denominado SARS-CoV-2 por parte del gobierno de izquierdas de Pedro Sánchez, la compañía teatral gallega Chevere ha
Si una pipa no era una pipa para este belga tan famoso, su máquina de hacer cuadros -un millar- tampoco es una máquina. El Thyssen-Bornemisza presenta una retrospectiva de René Magritte (1898-1967),
Este es el mito más famoso de la Grecia clásica y el drama fundacional del teatro occidental. Revisitado cientos de veces a lo largo de dos mil años, cada generación intenta descubrirle claves nuevas
Una simple y sencilla comedia urbana con cuatro 'cuarentañeros' que suponían ser amigos y solo eran conocidos. Una pieza bien escrita y correctamente presentada que no aspira más que a interesar en sus setenta minutos de entretenida peripecia. Y lo consigue por verosímil y realista. Se titula 'Anfitriones' pero debería titularse 'Mohamed',
A un ballet con ese título y ese tema le puso música Roberto Gerhard hace todos esos años. Quedó inédito y ahora es rescatado con coreografía de Antonio Ruz e interpretación de la versión pianística del autor por Miguel Baselga, con una delicada puesta en escena en un espectáculo precioso de teatro musical de cámara, una joya gratuita
Es un encuentro fortuito entre un hombre y una mujer, escrito y estrenado en Holanda hace una década, que se escucha y contempla con interés. Una comedia bien escrita, traducida, montada e interpretada, que no pretende nada y esconde bastante, y que por ello es interesante y amena. Por una vez, el resumen oficial (que escribe muy bien la
Una dramaturgia sin escenario y entre pantallas. Matías Umpiérrez lo llama Museo de la Ficción y su primera entrega -Imperio- es una adaptación del Macbeth de William Shakespeare que sucede en la España de los 90. Seguramente con los actores en vivo y en directo nos hubiera gustado más. Matías Umpierrez (Buenos Aires, 1980) se define
No es lo mismo titular efusivamente tal y como se renombró en 1969, que según lo hacía el original: 'Las conveniencias e inconveniencias teatrales'; pero en el fondo no importa, porque esta jocosa comedia musical de Gaetano Donizetti, una crítica desenfadada y aguda de los entretelones de la ópera, es un artefacto repleto de ingenio y
Chevi Muraday hace una década fue una revelación en nuestra danza de vanguardia. Lleva tiempo un tanto perdido y su última aportación nos lo demuestra. Floja dramaturgia y mucha moralina junto a desdichada escenografía dificultan apreciar sus virtudes coreográficas. Dice que explora el estigma de la enfermedad mental, pero nosotros no
Esta zarzuela cómica u opereta hispana, aúna un libreto sobresaliente con una partitura entretenida. En el estreno de esta nueva producción vimos una puesta en escena exageradamente chusca, casi grotesca, y escuchamos a una orquesta desvaída y unos cantantes aceptables. Estrenada hace 130 años, ya un crítico de entonces la juzgó 'una
Esta ópera de cámara española de estreno mundial se presenta a dos niveles en el escenario -debajo la orquesta, encima los protagonistas del drama- y con ello hace de metáfora antagónica con el resultado: un nivel musical extraordinario, con una partitura orquestal rica y variada, y un nivel dramático plano, con un libreto insulso, vocalidades
'El árbol' es probablemente lo mejor que esta temporada trajo el Festival Madrid en Danza, la última producción de Carolyn Carlson, ya leyenda de la danza mundial con un centenar de coreografías en su haber. Poesía visual, lírica del movimiento, belleza en acción durante ochenta minutos extraordinarios. Todo lo contrario resultó la
Esta pieza costumbrista con voluntad lorquiana, es agradablemente nostálgica, honestamente histórica y laudablemente entretenida hasta que se mete en tesis guerracivilistas perdiendo toda su gracia. Su segunda mitad degenera lastrada por aburrido doctrinalismo políticamente correcto, al gusto de la jefa actual del templo secular del teatro
Este 12 de mayo ha sido el centenario del fallecimiento de la gran escritora y persona Emilia Pardo-Bazán. El libro de bolsillo de Alianza Editorial le dedica una biblioteca de autor, reeditando cinco de sus novelas y dos recopilaciones, de artículos una y de cuentos la otra. Esta mujer es un gran personaje a descubrir y su literatura es
Esta adaptación de la muy leída novela del mismo título es un gran espectáculo a pesar de su inicio confuso y de su desproporcionada duración. Una producción excelente en la que destaca especialmente el fabuloso despliegue de personajes secundarios. Isabel Angélica Allende Llona (Lima - 1942) es una escritora chilena con nacionalidad
Antonio Najarro insiste en su particular visión de la danza española hasta difuminar cualquier huella. Sobre una propuesta musical frenética levanta un agotador trajín salpicado de zapateados y castañuelas. Una buena producción donde todos sus componentes tienen alto nivel técnico pero que artísticamente resulta algo vulgar y casi
En 1946 Joaquín Achúcarro dio su primer concierto con trece años, interpretando a Mozart acompañado por la Filarmónica de Bilbao. Este sábado 8 de mayo de 2021 ha celebrado sus 75 años de carrera en el Teatro de la Zarzuela con un recital de Debussy, Monpou, Ravel y Albéniz. Emocionante hazaña la suya. Pocos son los que pueden celebrar
Un extraordinario espectáculo musical para contar esta comedia de Lope de Vega sobre los amores de Romeo y Julieta. Con un reparto numeroso y versátil -trece actores, treinta personajes- y una sofisticada escenografía, supone una torrencial avalancha de canciones, bailes y peripecias de 140 cortos minutos de cortos intermedios con graciosos
Un especialista en Shakespeare se atreve con la comedia más popular de Lope de Vega. Absolutamente fiel a trama y texto, lo ameniza con cantos y bailes de buena factura hasta llegar a casi dos horas y media de espectáculo divertido, liberado del polvillo grisáceo de los siglos. Con funciones durante todo el mes pasado, ayer se despidió
Esta exposición -'La imagen humana. Arte, identidades y simbolismo'- es una panorámica que atraviesa fronteras culturales, cronológicas y geográficas para mostrar la representación artística del ser humano, las variaciones y similitudes de la misma a través del espacio y del tiempo. Interesante y variado viaje a través del concepto
Una extraordinaria coproducción hispano-británica-franco-italiana consigue transmitirnos toda la belleza y fascinación de la obra a partir de la que el compositor Benjamin Britten entraría en el olimpo del género operístico. 'Peter Grimes' resulta un espectáculo subyugador, con dirección artística y musical sobresalientes. Todavía
De ciclópeo se puede calificar el intento de José Catalán de relatar, en una serie de libros, medio siglo de vida política española, tomando como eje la historia de un partido maoísta de extrema izquierda. Notable es el resultado obtenido hasta ahora con la publicación del tomo 20 de la colección, que, en síntesis, está recogida
El Siglo de Oro y la Edad de Plata revisitados en un musical de pequeño formato y mucho contenido. Lo llaman cabaret barroco, un juguete musical entre el romancero y la verbena, canciones y bailes en torno a todo un personaje, Ramón Gómez de la Serna. Una notable y esforzada aportación al género. En 1936, asustado por la revolución en